(Symphonic, Prog Rock) [LP] [24/96] Ayreon - The Theory Of Everything - 2013, Feat. members past & presents of YES, Emerson, Lake & Palmer, Genesis, King Krimson, Nightwish, Kamelot, Laguna Coil, Grand Magus & many more, FLAC (image+.cue)

Phase I: Singularity - 23:29

A-a - Prologue: The Blackboard
A-b - The Theory Of Everything Part 1
A-c - Patterns
A-d - The Prodigy's World
A-e - The Teacher's Discovery
A-f - Love And Envy
A-g - Progressive Waves
A-h - The Gift
A-i - The Eleventh Dimension
A-j - Inertia
A-k - The Theory Of Everything Part 2

Phase II: Symmetry - 21:31

B-a - The Consulation
B-b - Diagnosis
B-c - The Argument 1
B-d - The Rival's Dilemma
B-e - Surface Tension
B-f - A Reason To Live
B-g - Potential
B-h - Quantum Chaos
B-i - Dark Medicine
B-j - Alive!
B-k - The Prediction

Phase III: Entanglement - 22:34

C-a - Fluctations
C-b - Transformation
C-c - Collision
C-d - Side Effects
C-e - Frequency Modulation
C-f - Magnetism
C-g - Quid Pro Quo
C-h - String Theory
C-i - Fortune?

Phase IV: Unification - 22:20

D-a - Mirror Of Dreams
D-b - The Lighthouse
D-c - The Argument 2
D-d - The Parting
D-e - The Visitation
D-f - The Breakthrough
D-g - The Note
D-h - The Uncertainty Principle
D-i - Dark Energy
D-j - The Theory Of Everything Part 3
D-k - The Blackboard (Reprise)

Companies etc

Recorded At - The Electric Castle
Produced At - The Electric Castle
Mixed At - The Electric Castle
Mastered At - Tower Studio
Recorded At - Sandlane Recording Facilities
Recorded At - Liscombe Park Studios
Phonographic Copyright (p) - Century Media Records Ltd.
Copyright (c) - Inside Out Music
Licensed From - Inside Out Music
Licensed From - Arjen A. Lucassen

Credits

Backing Vocals, Vocals [Guide] - Wilmer Waarbroek
Bagpipes [Uilleann] - Troy Donockley (tracks: A-g, C-f)
Bouzouki [Irish] - Michael Mills (tracks: D-a)
Cello - Maaike Peterse (tracks: B-d, B-g, C-f, C-h, D-a, D-b, D-i to D-k)
Drums - Ed Warby
Electric Guitar, Acoustic Guitar, Bass Guitar, Mandolin, Synthesizer [Analog], Organ [Hammond], Strings [Solina] - Arjen Anthony Lucassen
Flute - Jeroen Goossens (tracks: A-b, A-i, A-k, B-b, B-d, B-g, C-h, D-j)
Flute [Bamboo] - Jeroen Goossens (tracks: C-a)
Flute [Bass] - Jeroen Goossens (tracks: B-b)
Flute [Contrabass] - Jeroen Goossens (tracks: D-b)
Guitar - Steve Hackett (tracks: D-d)
Keyboards - Jordan Rudess (tracks: A-g), Keith Emerson (tracks: A-g)
Layout - www.thomas-ewerhard.com
Low Whistle - Troy Donockley (tracks: A-g, C-g, D-a)
Lyrics By - Lori Linstruth
Management - Lori Linstruth
Mastered By - Brett Caldas-Lima
Music By, Lyrics By - A. A. Lucassen
Orchestrated By - Siddharta Barnhoorn (tracks: C-h, D-d, D-i, D-j)
Painting [Cover] - Jef Bertels
Photography By [Artists] - Lori Linstruth
Photography By [Artwork] - Christophe Dessaigne
Photography By [John Wetton] - Mike Inns
Photography By [Keith Emerson] - Mari Kawaguchi
Photography By [Rick Wakeman] - Lee Wilkinson
Piano - Rick Wakeman (tracks: A-b)
Piccolo Flute - Jeroen Goossens (tracks: C-h)
Recorded By [Ed Warby] - Arjen Lucassen, Jos Driessen, Maarten de Peijper
Recorded By [John Wetton] - Arjen Lucassen (tracks: B-a, B-b, B-i), Steve Rispin (tracks: B-a, B-b, B-i)
Recorded By [Keith Emerson] - Dave Kerzner (tracks: A-g)
Recorded By [Rick Wakeman] - Erik Jordan (tracks: A-b, B-e)
Recorded By [Steve Hackett] - Roger King (tracks: D-d)
Recorded By, Producer, Mixed By - Arjen Anthony Lucassen
Synthesizer [Mini Moog] - Rick Wakeman (tracks: B-e)
Violin - Ben Mathot (tracks: A-c, A-f, A-g, A-i, A-k, B-g)
Vocals:
- Cristina Scabbia (tracks: A-b, A-d, A-k, B-a to B-c, B-k, D-a, D-c, D-d, D-j),
- JB (tracks: A-a, A-e, A-h, B-f, B-g, C-b, D-b, D-h, D-k),
- John Wetton (tracks: B-a, B-b, B-i, C-d),
- Marco Hietala (tracks: A-e, A-f, B-d, C-c, C-f, C-g, C-i),
- Michael Mills (tracks: A-b, A-h, A-k, B-b, B-c, B-i, B-j, C-d, D-c to D-f),
- Sara Squadrani (tracks: A-a, A-f, B-f, B-g, C-f, C-g, C-i, D-a, D-h, D-j),
- Tommy Karevik (tracks: A-d, A-e, A-j, B-a, B-j, C-b to C-d, C-f, C-g, C-i, D-b, D-e to D-g)
Whistle [High Whistle] - Troy Donockley (tracks: B-d, CD1-15)

Notes

© 2013 Inside Out Music
℗ 2013 Century Media Records Ltd., under exclusive license from Inside Out Music
IOMSECD 392
All Rights Reserved
Unauthorized duplication is a violation of applicable laws
Licensed from Arjen A. Lucassen
Made in Germany

Barcode and Other Identifiers

Barcode (String): 5052205066614
Barcode (Text): 5 052205 066614
Other (Cat# CD1+2): 0506662
Other (Cat# CD1+2): IOMCD 392
Matrix / Runout (Side 1): BD27647-01 A1 JP
Matrix / Runout (Side 2): BD27647-01 B1 JP
Matrix / Runout (Side 3): BD27647-02 C1 JP
Matrix / Runout (Side 4): BD27647-02 D1 JP
Matrix / Runout (CD1): arvato 55614377/0506662-1 21
Matrix / Runout (CD2): arvato 55614314/0506662-2 21
Mastering SID Code (CD1): IFPI LB 46
Mastering SID Code (CD2): IFPI LP 73
Mould SID Code (CD1): IFPI 071Y
Mould SID Code (CD2): IFPI 072Y
Label Code (CD1+2): LC01414

Источник оцифровки: третьим лицом
Код класса состояния винила: Mint, оцифрована при первом проигрывании
Устройство воспроизведения: Vintage (1982) Yamaha PX-3
Головка звукоснимателя: Sumiko Black Bird
Предварительный усилитель: Pro-Ject Phono Box RS
АЦП: RME Fireface UC
Программа-оцифровщик: Adobe Audition CS 5.5
Обработка: Very light de-clicking with iZotope

"В бой идут одни старики..."

Прошло достаточно времени, чтобы трезво оценить последний на данный момент релиз маэстро Лукассена. В этот раз приглашенный ансамбль выглядит куда скромнее по количеству участников (но никак не по качеству и известности).
Основной упор сделан на мастеров клавишных инструментов. Наверное это и предопределило звучание альбома - уклон в прог-музыку 70-х, но с современным звучанием. Гитары по большей части выполняют ритмическую функцию. Вставки фолк-элементов, которыми часто радовал нас Ayreon на предыдущих релизах, тут можно пересчитать по пальцам. Да и в целом ритм композиций еще более замедлился и стал эдаким поучительно-размеренным. Не скажу, что это огорчило - просто слушается и воспринимается как-то в одном ключе. Хотя все фирменные приемы, мелодические ходы узнаются с первых нот.
Если подвести промежуточный итог, то по музыкальной части - порадовал Арьен. Старый добрый Ayreon, да под новым соусом. Правда, даже после 40 прослушиваний меня так и не покинуло ощущение, что все это я уже слышал у него...
На ниве вокалистов тут совсем скромно. Скорее всего, это обусловлено и меньшим размахом сюжета. Может, и финансами. По мне, так вокальное исполнение - Ахиллесова пята этого альбома. Тут нет калейдоскопического разнообразия эмоций. Интриг при исполнении. Снова все ровно. Как будто исчез тот набор эмоций, который сопровождает жизнь человека. "The Theory of Everything " очень сильно проигрывает и "01011001", и "The Human Equation", в котором "игра вокалов" была просто умопомрачительной. Да и обеим частям "Мигратора" тоже...
Сюжет про безумных ученых напомнил местами фильм "Игры Разума", а местами и лирическую концепцию Savatage "Poets and Madmen".
От себя добавлю: пытаться разбить этот альбом на отдельные песни - дело неблагодарное. Это картина. Целостная картина, которую нужно слушать целиком - от и до. Если не готовы - то лучше не нажимайте "Play".
И да - после нескольких прослушиваний вокальные партии перестают интересовать. Остаются лишь музыкальные изыски. Вот тут можно открыть много приятного.
Если абстрагироваться от эмоций, то в сухом остатке мы имеем:
Музыкальная составляющая - 9/10
Работа вокалистов - 7/9
Итого: 8 баллов. И увы - пока самый "тривиальный" и ровный релиз маэстро...
З.Ы. Приятного прослушивания. Альбом стоит вашего внимания

Edreiz 17 авг 2014
_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Вот, наконец, у Ayreon вышел новый альбом - "The Theory Of Everything". По стилю и исполнению наиболее близок к смеси из "Into The Electric Castle" (1998) и "01011001" (2007). Progressive Metal. Как обычно, оркестровки перемежаются электроникой, туда же клавиши, скрипки, флейты, мандолины и так далее, как положено. Обыкновенные для Ayreon инструментальные вставки, где одна и та же партия обыгрывается по очереди несколькими совершенно разными инструментами и различным по тяжести сопровождением, тоже тут как тут ("Phase 1 Singularity", "The Eleventh Dimension"). Узнаваемо донельзя. Как, впрочем, и вся музыка Лукассена.
Шесть вокалистов (если не считать одного бэк-вокалиста), три клавишника, куча других музыкантов. Из приглашённых сразу для себя отметил Кейта Эмерсона (из совсем небезызвестных EMERSON, LAKE & PALMER, которые в своё время очень здорово мешали рок с классикой) и композитора и пианиста Рика Вэйкмана (Rick Wakeman), известного своими переложениями на музыку историй короля Артура, Путешествия к центру земли и т.п. Оба уже старички, в общем, было интересно, как они впишутся... впрочем, их собственные произведения только по музыкальному стилю и звучанию отличались от Лукассеновских, а по смыслу и составу довольно близки. Ещё один из приглашённых - басист Nightwish. Здесь он поёт, а не играет.
Очередная история о мире, жизни, рассказанная музыкой. Слова Эрьена Лукассена о своём альбоме: "Это очень серьезное испытание для меня еще и потому, что в плане текстов я оставил старую вселенную AYREON позади и должен сотворить новую с чистого листа. Просто восхищен составом музыкантов и текущим ПРОГрессом. Не обошлось без физики, но главным образом релиз будет посвящен человеческим взаимоотношениям и эмоциональной цене, которую приходится платить за балансирование на грани между гениальностью и безумием".
Теперь два слова по впечатлениям от прослушивания. Тенденция "01011001" здесь очень сильна: невероятно сложно выделить что-то, запоминающееся само со себе. То есть, если на каком-нибудь "The Dream Sequencer" я уже после первого прослушивания мог по памяти восстановить расположение композиций в альбоме, то здесь и после третьего не могу запомнить, какая после какой.
Мне очень, очень нравится, когда в песнях отсутствует схема куплет-припев-куплет-припев-поиграли-куплет-припев, но здесь прямо перебор, нет вообще никакой схемы... нужно, видимо, разглядеть всю картину полностью. То есть, ни один трек сам по себе ничего не стоит, а все вместе - картина.
P.S. Одна мелочь: уж за пять лет можно было создать слитное произведение, которое может (!) распадаться на части. Глянем на сольник Лукассена - "Lost In The New Real" - там легко можно рвать ткань. А здесь вся картина и всё настроение создаются только всеми четырьмя фазами, любая вытяжка просто ни о чём. Возможно, это само по себе интересно, а я просто не был готов...

Gnome 22 ноя 2013