(Classic rock, psychedelic rock, hard rock, blues,) [LP] [24/96] Jimi Hendrix - Band Of Gypsys - Issue: 1977/Released :1970, FLAC (tracks+.cue)

This is the album that Hendrix "owed" Capitol for releasing him over to Reprise Records and significantly, it isn't a studio effort, as his Reprise albums have been. Which is not to imply that it is any better than those Experience albums. The context of the album is vital — Band of Gypsys was one of Hendrix' 1969 amalgamations consisting of Buddy Miles on drums and Billy Cox on bass, among others. They hadn't been together very long when this session was recorded live at the Fillmore East, New Year's Eve 1969/70, and the music shows it.

Both sides are basically extended jams with lots of powerful, together guitar by Hendrix, able bass by Cox, at times overbearing drums by Miles and rather lame, buried vocals by both Hendrix and Miles. The group sound is surprisingly similar to Hendrix' old "Foxy Lady" and "Purple Haze" days, with the significant difference that here Hendrix really gets into his guitar playing. No more the flashy, crotch-oriented gimmickry and extended wah-wahs — here he just stands still and shows us how adept he is with the ax. The support from Cox is always inventive, but Miles' drumming is definitely disturbing and exceedingly pedestrian at times. Hendrix overcomes on pure tension alone, as both "Message To Love" and "Who Knows" aptly demonstrate.

The problem is the vocals — all the tunes are new ones and with Hendrix' weird poetic sensibility (akin to LeRoi Jones in effect at times: catch the poem on the inside cover), it would have been a large improvement had we been presented with a little less drumming and a lot more vocal. The excitement and hypnotic compression so apparent in the music would have been pressed home even wore forcefully behind Hendrix' drawling, heavily inflected voice, because Hendrix is not just a run-of-the mill R&B singer — his voice is just as much an instrument as his guitar. But, it's all just potential this time out, with the one exception of the twelve-minute "Machine Gun," dedicated to "all the soldiers that are fighting in Chicago, Milwaukee and New York and . . . oh, yes . . . all the soldiers fighting in Viet Nam." Here the Hendrix vocal is in the forefront and perfectly matched to his most desperate, driving guitar solo ever. You can hear the sirens wailing and the entire mood, even down to Miles' drumming, is one of confrontation and freneticism mixed in equal parts.

This album is Hendrix the musician. With just bass and drum support he is able to transfuse and transfix on the strength of his guitar-work alone.

By Gary Von Tersch
May 28, 1970

rollingstone.com

"Говоря о Хендриксе ,я видел его до того, как он стал знаменитым.

В 1962г. я ехал в Нью-Йорк с пленками Simon&Garfunkel, которые мне надо было вернуть на Columbia. Тем днем я ехал по 46-му шоссе в Нью-Джерси и попросил своего сына притормозить, чтобы я глянул,что ожидается тем вечером в клубе Allegro.
Мы зашли, и там на сцене прослушивали парня, который играл на левую руку и в оди
ночку ставил все на уши. Я подумал: "Сейчас мне некогда, но вечером вернусь".

Я сдал ленты в Нью-Йорке и вернулся вечером в клуб.Я спросил бармена, где гитарист, который играл днем. Он сказал: "Мы его прогнали , он слишком громкий".
И я стал рыскать по клубам, искать того парня, имени которого я не знал, и который играл тогда на черном Les Paul Black Beauty.
Годом позже мой менеджер сказал мне: "Помнишь того парня, что ты искал? Он умер
в пожаре от непотушенной сигареты". Я подумал, ну вот и все.

Несколько лет спустя я делал альбом для London Records хотя я отошел от музыкального бизнеса, и попросил: " Найдите мне что-нибудь из того, что происходит
сейчас". И они показали мне эти альбомыЭ. Клептона,Д. Пейджа,Джеффа Бека и так далее.
Я подобрал пластинку и прочитал имя- Джими Хендрикс.
Я позвонил продюсеру London Records и спросил: "Кто это Джими Хендрикс? Он умер?".
Он ответил мне , что тот не умер, и что он большая звезда в Англии.

Когда он строил Electric Lady Studios в Нью-Йорке, он стал звонить мне по телефону и мы крепко подружились подобным образом.
Он задавал мне вопросы о записи, расстановке микрофонов, но мы никогда не встречались лично. Он был фантастическим гитаристом."
Les Paul