Начать новую тему Ответить на тему
Статистика раздачи
Размер: 3.53 ГБ | | Скачали: 6
Сидеров: 8  [0 байт/сек]    Личеров: 2  [0 байт/сек]
Пред. тема | След. тема 

Автор
Сообщение

Ответить с цитатой 

Сборники серии Рок энциклопедия (Звёздная серия)

Жанр: Rock
Страна: Россия
Производитель: S.T.R. Records
Год издания: 2002, 2003
Аудиокодек: MP3
Тип рипа: tracks
Битрейт аудио: V0
Общая продолжительность: 26:27:41
Наличие сканов в содержимом раздачи: нет
Содержание:
Группа «2ва Самолета» (Санкт-Петербург) была организована в 1990 году Вадимом Покровским (вокал, гитара) и Антоном Белянкиным (бас-гитара, вокал). В течении года в состав группы вошли также Денис Медведев (саксофон, клавишные), Михаил Синдаловский (барабаны) и Алексей Лазовский (тенор-горн, вспомогательное пение, гитара).
«Самолеты» одними из первых взяли на вооружение идеи world music и с самого начала своего творческого пути черпали вдохновение из таких разнородных источников, как афро-бит, ска, регги, диско, рэп, латино, джаз, рок, босса-нова, поп-рок. Это отличало «2ва Самолета» от большинства остальных питерских команд, традиционно делавших ставку не на музыку, а на тексты.
Первый концерт «2вух Самолетов» состоялся в красном уголке легендарного ленинградского рок-клуба в ноябре 1990 года. В том же году команда выступила на фестивалях «Аврора-90» (Ленинград), «Липа» (Липецк), «Бабье лето» (Пасвалис, Литва). В 1991 году «Самолеты» отметились на фестивалях в Мирном (Якутия) и Москве («СыРок»), побывали на гастролях в Риге, Вильнюсе, Таллинне, Новгороде, Туле, Калининграде, получили приз «Надежда» на концерте, посвященном десятилетию питерского рок-клуба, с успехом выступили в рамках «Дней Ленинграда» во французском городе Нант.
В мае 1992 года «2ва Самолета» отправляются в грандиозный тур по Франции (28 концертов, Нант, Тулуза, Каркассон и другие города). Кульминацией тура стало участие в фестивале «Буржская весна» – на одной сцене с Джо Коккером и Дэвидом Стюартом. Там же «Самолетам» поступило предложение о гастролях по США и Канаде.
25 июля 1992 года, Монреаль, Канада. 350 лет городу. «Самолеты» выступают в одном концерте с Ниной Хаген, перед пятидесятитысячной аудиторией. За этим выступлением последовал тур по нью-йоркским клубам, в частности, концерт в легендарном S.O.Bs в Гринвич Виллидж. Также в Нью-Йорке на студии R.P.M. ребята записали несколько песен: «Бам-Була», «Двасамоля» и др.
В 1993 году группа «2ва Самолета» получила приз на фестивале «Поколение» и заказала клип на песню «Бам-Була» режиссерам Федору Бондарчуку и Степану Михалкову. В ноябре того же года «Самолеты» выступили на Love Parade в Берлине.
На 1994 год пришелся пик популярности группы. «2ва Самолета» завоевывают репутацию лучшего дэнс-бэнда страны и активно гастролируют по стране.
В мае 1995 группа с успехом выступила на фестивале «Максидром». Потом была еще одна поездка во Францию и выступление в концертном зале «Новое Утро», где в свое время играл сам Луи Армстронг. Летом «2ва Самолета» приняли участие в туре «Голосуй или проиграешь», а потом слетали на Канарские острова в качестве организаторов и главных участников фестиваля русской музыки «Бам-Була».
Осенью 1995 года «Самолеты» открыли в Питере культурный клуб «Нора», ставший (жаль, ненадолго) надежным пристанищем для пионеров российской электронной музыки и их почитателей. Тогда же «2ва Самолёта» сочинили и записали две песни для детской телепередачи «Улица Сезам».
В 1996 году группа получила приз «За стилистическое единство» на фестивале «Евроклуб-96». 18 октября того же года «Самолеты» открыли «Модный Грибоедов Клуб», который считается одним из лучших, если не лучшим клубом Петербурга. С первых дней своего существования «Грибоедов» стал центром творческой молодежи. Здесь представлены все направления современного искусства конца второго тысячелетия. А главное, «Грибоедов» позволил «Самолетам» еще более продуктивно заниматься общественной деятельностью. У клуба открывается первая в Питере велопарковка, клавишник и саксофонист группы Денис Медведев начинает крутить в «Грибоедове» пластинки под именем DJ Редиско.
В декабре группа отправилась в очередной тур – по Финляндии и Голландии, в числе прочего, отыграв концерт в самом большом зале Амстердама Paradiso.
В 1997 году под чутким редакторским оком Михаила Синдаловского начинает издаваться микро-альманах «Памперс», отражающий последние веяния в области литературы. Постоянным автором ироничных опусов «Памперса» является вездесущий Антон Белянкин под всевозможными псевдонимами. Чуть позже в регулярный эфир выходит (сначала на 6 канале СПб, теперь – на СТС-Петербург) культурологический видео журнал «каМЫши» с Алексеем Лазовским и Антоном Белянкиным в роли авторов и ведущих.
В битве за экологию и здоровый образ жизни «Самолеты» организовали «Городскую Велокоманду». Это начинание радостно поддержали такие мастодонты велоспорта, как объединение художников «Речники», группы "Пеп-си", Tequilajazzz, «Ленинград» и другие. «Самолеты» проводят крупномасштабные вечеринки «Еврейская масленица», «Отдых на колесиках», принимают активное участие в организации всех питерских open air: Air-Fire-96, Green Forest-97, «Форт Чумной-2000».
В конце 1997 года Вадим Покровский ушел в творческий отпуск, новым лидер-вокалистом группы стал Алексей Лазовский. В 1998 году «2ва Самолета» пригласили легендарного рок-гитариста Григория Сологуба (экс-«Странные игры»). Обновленным составом был записан и презентован первый русскоязычный альбом группы «Дон Педро Гомес и мамочка» (до этого фирменной фишкой «Самолетов» было исполнение песен на «суахили»). В конце 1998 года Алексей Лазовский и Денис Медведев совместно с экс-музыкантом «НОМа» Владимиром Ханутиным создают проект «Селедка», все участники которого играют на незнакомых для себя инструментах (клавишник – на барабанах, тромбонист – на бас-гитаре и т.д.). В это же время Денис Медведев как аранжировщик участвует в работе над альбомами «Карибасов» и «НОМ-Евро».
Летом 1999 года «2ва Самолета» приняли участие в фестивале «Батуми – Субтропик», осенью – в проекте «Неофициальная Москва» (концерт в Нескучном саду). Состав группы расширился благодаря появлению духовой секции (Алексей Канев – саксофон, Андрей Коган - труба).
2000 год. Самым обширным и плодотворным составом записан альбом «Подруга подкинула проблем». Подписан контракт с мэйджором российского рекорд-бизнеса, компанией Real Records, которая и выпустила вышеупомянутый альбом 28 ноября 2000 года. Сняты видеоклипы на песни «Подруга подкинула проблем» и «Небесное пиво». В октябре «2ва Самолета» отыграли в «Юбилейном» на Двадцатилетии питерского рок-клуба, в ноябре приняли участие в масштабном проекте «Кинопробы» – записали песню Виктора Цоя «Уходи» и выступили на трибьютном фестивале в «Олимпийском».
В настоящий момент «Самолеты» начали работу над новым альбомом, который, по словам самих музыкантов, будет представлять из себя «гремучую смесь культур». В него войдут как русскоязычные композиции, так и песни на «суахили». Последнему факту способствовал очередной творческий подъем Вадима Покровского, который вернулся в группу после почти четырехлетнего отсутствия.
01 Небесное пиво [04:39]
02 Подруга подкинула проблем [05:15]
03 Шоколад [04:15]
04 Александр Македонский [03:38]
05 Мамочка в крыжовнике [03:19]
06 Мачо-засранец [03:11]
07 Пока Луна не погасла [03:45]
08 Пчёлы и мёд [03:58]
09 Селёдки Балтийского моря [04:06]
10 Абу [04:11]
11 Салют, подруга [04:03]
12 Жизнь запарка [02:52]
13 Дельфин-колбаска [03:08]
14 Африканская [02:13]
15 Мачо-мачок [04:09]
16 Парень в красной рубахе [03:17]
17 Покорение Луны уже началось [05:05]
18 Закрыты двери латифундий [04:01]
19 Молоко и рыба [03:39]
Известная московская группа Автограф основана в 1979 году лидером другой популярной московской группы Високосное лето Александром Ситковецким.
В новый состав он приглашал наиболее компетентных музыкантов, предпочитая профессионализм известности, сценичности и эффектному внешнему виду. Александр Ситковецкий собирал супергруппу, и это ему удалось. «Автограф» сразу стал делать упор на высокое мастерство инструменталистов, одним из первых в стране плодотворно занялся арт-роком и симфо-роком.
В начале 1980 года Автограф получает вторую премию на фестивале «Весенние ритмы. Тбиписи-80», а летом того же года Александр Ситковецкий (гитара, вокал), Сергей Брутян (вокал), Леонид Гуткин (бас, фагот), Леонид Макаревич (клавишные), Виктор Михалин (ударные) начинают работать в Москонцерте. Группа много гастролирует и очень популярна. В 1981 году Брутяна меняет Артур Михеев (экс «Волшебные сумерки»), позднее начавший выступать под фамилией Беркут. Временами в творчестве «Автографа» появляются элементы новых, модных стилей (в частности, «новой волны»), но основа остается прежней — технически сложный арт-рок.
Середина восьмидесятых — время активной зарубежной концертной деятельности группы, которая вначале удостаивается хороших оценок специалистов, в частности, ее сравнивают с группами Genesis и Yes, но затем, в первую очередь из-за ее академизма, о музыке «Автографа» отзываются уже более сдержанно, тем более что стиль, им исповедуемый, к тому времени уже вышел из моды. Автограф «возвращается домой», чаще выступает в Союзе, но былой популярности уже нет, не спасает положение и выпуск первого альбома (на «Мелодии»), составленного на основе двух магнитоальбомов, появившихся чуть раньше. Группа всерьёз задумывается о своем будущем и меняет стиль, играя теперь коммерчески более выгодный хард-поп. Но это не приносит ощутимых результатов, и вернуться в элиту советского рока «Автографу» не удаётся. Тогда Ситковецкий решается на смелый шаг. В группу приглашается саксофонист и вокалист Сергей Мазаев, некоторое время работавший в ВИА Здравствуй, песня, вместо покинувшего «Автограф» Макаревича приходит клавишник Руслан Валонен, выступавший в популярной в начале 80-х годов группе «Москва». «Автограф» теперь больше ориентируется на американскую музыку, в его репертуаре становится больше баллад и лирических песен. Новая программа группы попадёт на ее второй диск — оф. диск «Каменный край».
В 1990 года на известной американской фирме «Энигма», специализирующейся в последнее время на выпуске пластинок звёзд «хард-энд-хэви», «Автограф» записывает альбом, в который входит часть записанного заново материала «Каменного края» и абсолютно новые песни.
Одновременно участники «Автографа» занимаются своими сольными проектами: Гуткин и Беркут образуют группу «Рококо», а Ситковецкий записывает пластинку современной инструментальной рок-музыки. Чуть позже группу покидает Мазаев.
01 The city [04:23]
02 Amour [04:53]
03 Блюз Каприз [04:20]
04 Вчерашний день [03:55]
05 Oh, my boy [04:07]
06 Stranger [05:21]
07 Монолог [04:33]
08 I need you [05:00]
09 Цепочка дней [04:24]
10 Master [05:14]
11 Demon [04:24]
12 Ирландия, Ольстер [04:00]
13 World inside [5:14]
14 Возвращение. Часть 2 [03:49]
15 The bell [04:21]
16 Ливень [05:50]
Дата рождения группы: 20 февраля 1988 года, когда состоялся основополагающий концерт "АК" в зале Уральского Политехнического института (на кафедре которого работал Вадим Самойлов). Группа выступила с программой только что записанного альбома "Второй Фронт".
Кем основана группа: Еще в 1977 году в школьном ансамбле городка Асбест Свердловской области встретились три товарища: Вадим Самойлов, Александр Козлов и Петр Май. Школьная приятельство не исчезла и в институтские времена - в 1985 году на радиотехническом факультете Уральского Политеха возникла группа под названием "ВИА РТФ УПИ", был записан дебютный альбом "Если...". В 1985 году группа сменила наименование на "Агату Кристи" и записала следующую программу под названием "Свет". Правда, в настоящее время эти магнитоальбомы группа предпочитает в своей дискографии не примечать.
Исходный состав (первый): Вадим Самойлов (вокал, гитара), Глеб Самойлов (бас, вокал), Александр Козлов (клавишные), Петр Май (барабаны).
Изменения в составе: 1989 год - ушел Май, появился экс-барабанщик "Наутилуса" и "Флага" Альберт Потапкин (ударные), а кроме того второй клавишник Лев Шутылев, тот, что в конце года совсем покинул "Агату". В 1991-м в группе появился уже третий по счету ударник - Андрей Котов, тот, что выступает в составе "Агаты Кристи" до сих пор.
Зарубежные гастроли и поездки: В 1989 году съездили в Шотландию, где выступили на семинаре по проблемам рока в Глазго, далее посетили с концертами Германию, Францию (дважды), Болгарию, Кипр, Данию. В начале 1994 года собрались и отнюдь в экзотическое турне по странам Латинской Америки - Чили, Перу, Уругвай и Боливия.
Проекты, в которых принимал участия Вадик: "Отчет за 10 лет" "Нау", "Титаник" "Нау", "Мой Сон" группы "Империя" и "Невеста" Насти Полевой.
У Глеба в 1990 году вышел альбом "Маленькой Фриц".
Саша - продюсер CD Сергея Макарова из "Неонового Мальчика" и сборника "Музыкальный экзамен". Да, ещё Саша был композитором в "НМ".
Андрей с 1986 года на профессиональной сцене, играл в "Кабинете", "Треке", "Урфине Джюсе" и в группе "Апрельский Марш".
01 Никогда [04:32]
02 Два корабля [04:31]
03 Моряк [03:37]
04 Опиум для никого [03:56]
05 Легион [04:36]
06 Пантера [03:42]
07 Африканка [02:59]
08 Танго с дельтапланом [02:28]
09 Ковёр-вертолёт [03:19]
10 Грязь [03:38]
11 Айлавью [04:14]
12 Хали-гали кришна [05:40]
13 Истерика [02:57]
14 Холодная любовь [02:41]
15 Чёрная луна [03:56]
16 Как на войне [04:04]
17 Сказочная тайга [02:51]
18 Трансильвания [04:03]
19 Viva Kalman! [02:40]
20 Щекотно [03:25]
01 Пуля [02:51]
02 Секрет [02:49]
03 Четыре слова [04:34]
04 Чудеса [03:10]
05 Канкан [03:41]
06 Ураган [03:57]
07 Второй фронт [04:34]
08 Выпить море [02:51]
09 Праздник семьи [02:55]
10 Инспектор по... [02:28]
11 Позорная звезда [03:33]
12 Новый год [03:08]
13 Аллергия [02:31]
14 Бесса мэ [04:07]
15 Декаданс [04:09]
16 Вечная любовь [03:35]
17 Нисхождение [04:34]
18 Кондуктор [01:59]
19 Розовый бинт [03:49]
20 Тоска без конца [04:23]
21 Шпала [03:13]
Владимир Кузьмин (31.05.1955) певец, композитор, гитарист.
Московская группа «Динамик» была организована в 1982 году. Основу репертуара группы составили песни Владимира Кузьмина. В июне 1982 группа группа была зарегистрирована под названием «Динамик» при Ташкентском государственном цирке, в первый состав которой таким образом вошли: Владимир Кузьмин (автор песен, вокал, гитара, скрипка, флейта, саксофон), Юрий Чернавский (музыкальный продюсер, аранжировщик, клавишные, саксофон), Сергей Рыжов (бас-гитара, вокал), Юрий Китаев (барабаны, перкуссия) Уже осенью 1982 г. Юрия Чернавского сменил Александр Кузьмин (клавишные). Несмотря на отсутствие поддержки со стороны «официального» радио и телевидения, концерты «Динамика» неизменно собирали полные залы. Громкий успех выпал на долю первого же магнитоальбома группы. Прогрессивной прессой «Динамик» был признан лучшим ансамблем 1983 года, а все его музыканты вошли в топ-списки. Оригинальным для стиля «Динамика» стал подчеркнутый отказ от пафоса, характеризовавшего «советский рок» эпохи застоя. «Динамик», возможно, впервые продемонстрировал, как можно петь о серьёзном без особой патетики. При этом музыкантам удалось привнести в рок-композицию и рок-исполнение профессионализм, в целом несвойственный отечественному андеграунду тех лет. При явной опоре на классический рок, музыканты активно использовали элементы регги, «новой волны» и даже джаза.
«Первый» «Динамик» просуществовал не так уж долго, но успел, тем не менее, стать крупным явлением в музыкальной жизни первой половины 80-х, — явлением, вполне достойным того, чтобы иметь продолжение…
Ещё в 1984 году Владимира Кузьмина признали лучшим певцом года. А год спустя примадонна Алла Борисовна пригласила молодого музыканта в свой ансамбль "Рецитал" в качестве вокалиста. Так с лёгкой руки "певицы номер один" Владимир Кузьмин получил необходимую поддержку и стал ещё более известным. Но их совместное творчество продолжалось недолго, вскоре Кузьмин со своей группой "Динамик" вновь "обрёл независимость".
В 1989 году Кузьмин и его группа получают приглашение поработать в Америке и отправляются за океан (эта поездка удачно совпала с женитьбой Владимира на американке). Спустя три года Кузьмин возвращается на родину, чтобы принять участие в "Рождественских встречах" Аллы Пугачёвой. Владимир успешно выступает в "Олимпийском" и вскоре окончательно возвращается в Россию, успев выпустить в Америке целых четыре компакт-диска.
Вторая часть "русского этапа" Владимира Кузьмина характерна завидным постоянством. Владимир почётный гость на всевозможных фестивалях и концертах, а его песни находятся в постоянной ротации на радио. Хочется добавить, что за время существования группы "Динамик" и за свою сольную карьеру Владимир записал и выпустил около тридцати альбомов, и эта цифра является главным показателем, харектеризующим его как талантливого и плодовитого композитора и исполнителя.
01 Небеса [4:36]
02 Пороги [3:56]
03 Эй, красотка [5:10]
04 Осень нашей любви [5:17]
05 Баллада о королеве [4:25]
06 17 лет [2:43]
07 Жёлтая дорога [4:28]
08 Зачем уходишь ты [4:45]
09 Нет, я не верю [3:42]
10 Позвони мне среди ночи [4:52]
11 5 минут от дома твоего [5:23]
12 Если бы ты знала [5:09]
13 Как ты живёшь без меня [4:54]
14 Душа [4:51]
15 Когда меня ты позовёшь [5:28]
16 Я не забуду тебя [6:03]
01 Белые дикие кони [4:33]
02 Ангел мой [5:19]
03 Горят огни [4:51]
04 Моя любовь [3:24]
05 Наши дни [4:25]
06 Ясная звезда (Без тебя) [5:00]
07 Твоя улыбка для меня [4:18]
08 По обочине [4:21]
09 Не сбивай меня с дороги [5:09]
10 Слезы в огне [4:49]
11 Не знаю больше я [3:53]
12 Не грусти, не жалей [4:10]
13 Роковая женщина [4:06]
14 Семь морей [4:47]
15 Симона [4:04]
16 Мама купила гитару [5:19]
17 Мячик [3:30]
Алексей Романов.
Поэт группы. Вокал, гитара.
Родился 24 сентября 1952 года (весы) в семье архитекторов, г.Москва.
Образование - высшее, архитектурное, высшее музыкальное. Женат.
Группы: "Машина времени", "Кузнецкий Мост", "Воскресение", "СВ", Романов -Сапунов - Кобзон. группа фламенко "Los De Moscu".
Дискография:
"ВОСКРЕСЕНИЕ - 1" (2CD) (р)1979 (с)1994,
"ВОСКРЕСЕНИЕ - 2" (р)1981 (с)1993,
"Воскресение" Концерт в ДК Мехтеха (р)1982 (с)1994,
СВ "Радуюсь" 1982-1983 (p) 1994 RDM,
СВ "Московское время" (p) 1984 (c)1994 ,
СВ "Возвращение" (p) 1987 RDM (c)1994,
СВ "Солдат вселенной" (p) 1990 RDM,
А.РОМАНОВ "Солнцем освещенная дорога" Сборник (p) 1994 A-RAM Records,
РОМАНОВ - НИКОЛЬСКИЙ. 2 CD. Акустика. (p) 1994 DL-Lota,
РОМАНОВ - САПУНОВ - КОБЗОН "Семь вещей" (p) 1995 DL-Lota?
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "МЫ ВАС ЛЮБИМ" (с)(р) 1995,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "ЖИВЕЕ ВСЕХ ЖИВЫХ" PolyGram (с)1995,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" Легенды русского рока (c)1996 Moroz Rec,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - ЖИВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ (p)(c)1998 СОЮЗ,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - "Все сначала" (с) Bomba Records 2001
Андрей Сапунов
Вокал, гитара, бас-гитара.
Родился 20 октября 1956 года (весы), в семье педагогов, г.Краснослободск, Волгоградской области. Женат. Закончил училище имени Гнесиных. Хобби - футбол.
Группы: "Цветы", "Воскресение", "Самоцветы", "Лотос", "СВ", Романов -Сапунов - Кобзон, группа Андрея Сапунова.
Дискография: "ВОСКРЕСЕНИЕ - 1" (2CD) (р)1979 (с)1994,
"ВОСКРЕСЕНИЕ - 2" (р)1981 (с)1993,
"Воскресение" Концерт в ДК Мехтеха (р)1982 (с)1994,
ЛОТОС "Лотос" (p) 1986-1987 (c) 1990,
СВ "Звон" (p) 1994 RDM, АНДРЕЙ САПУНОВ "Звон" (p) 1993 K & M,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "МЫ ВАС ЛЮБИМ" (с)(р) 1995,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "ЖИВЕЕ ВСЕХ ЖИВЫХ" PolyGram (с)1995,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" Легенды русского рока (c)1996 Moroz Rec,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - ЖИВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ (p)(c)1998 СОЮЗ,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - "Все сначала" (с) Bomba Records 2001

Евгений Маргулис
Родился 24 декабря 1955 года (козерог), в Москве, немножко учился в мединституте. Женат. Любимые инструменты: бас Godin и гитары Fender. Любимая кухня - японская, любимый напиток - французское красное вино.
Группы: "Машина времени", "Воскресение", "Аракс", группа Юрия Антонова, "Шанхай", проект Евгения Маргулиса.
Дискография: (пластинки "Машины времени" в список не включены):
"ВОСКРЕСЕНИЕ - 1" (2CD) (р)1979 (с)1994,
ШАНХАЙ "До свиданья, друг" (p) SINTEZ Records,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "МЫ ВАС ЛЮБИМ" (с)(р) 1995,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "ЖИВЕЕ ВСЕХ ЖИВЫХ" PolyGram (с)1995,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" Легенды русского рока (c)1996 Moroz Rec,
ЕВГЕНИЙ МАРГУЛИС И "ШАНХАЙ" "7+1" (p) 1998 Крем Рекордз,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - ЖИВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ (p)(c)1998 СОЮЗ,
"Евгений.Маргулис" (с) Bomba Records 2001,
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - "Все сначала" (с) Bomba Records 2001

Михаил Шевяков
Барабаны, перкуссия.
Родился 6 января 1956 года в Москве (козерог). Закончил МГИМО. Женат. Хобби - рисование, автомобиль. Любимая машина - Мерседес. Любимая еда - осетрина "по-московски", любимый напиток - белое вино.
Группы: "Зеркало мира", "Фестиваль", "Воскресение".
Дискография: "ВОСКРЕСЕНИЕ - 2" (р)1981 (с)1993
"Воскресение" Концерт в ДК Мехтеха (р)1982 (с)1994
Звуковая дорожка к фильму "Трест, который лопнул"
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "МЫ ВАС ЛЮБИМ" (с)(р) 1995
"ВОСКРЕСЕНИЕ" "ЖИВЕЕ ВСЕХ ЖИВЫХ" PolyGram (с)1995
"ВОСКРЕСЕНИЕ" Легенды русского рока (c)1996 Moroz Rec
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - ЖИВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ (p)(c)1998 СОЮЗ
"ВОСКРЕСЕНИЕ" - "Все сначала" (с) Bomba Records 2001.
01 Все сначала [03:37]
02 Пятна [03:41]
03 Последняя любовь [03:30]
04 Снежная баба [02:59]
05 Кто виноват [04:20]
06 По дороге разочарований [05:25]
07 В жизни, как в темной чаще [05:54]
08 Я ни разу за морем не был [03:23]
09 Друзьям [03:27]
10 Сон [04:38]
11 Лето [03:11]
12 Сколько было звезд [03:29]
13 Так бывает [02:59]
14 Вера, Надежда, Любовь [03:50]
15 Солдат Вселенной [05:46]
16 Хороший парень [03:15]
17 Случилось что-то [04:02]
18 Есть у меня [02:52]
19 Поезд [03:05]
Панк - группа (Омск), основана Игорем "Егором" Летовым (р. 10 сентября 1964, Омск), младшим братом известного авангардного саксофониста Сергея Летова. Егор Летов создал свою первую панк - группу "ПОСЕВ" в 1982. Записав в домашних условиях несколько альбомов ("Реггей, панк и рок-н-ролл", "Дождь в казарме", "Сказки старого юнги" и "Музыка любви") группа распалась. В первоначальный состав "Гражданской обороны" вошли: Егор Летов (ударные, вокал), Андрей "Бос" Бабенко (гитара) и Константин "Кузя Уо" Рябинов (бас). В декабре 1984 группа записала магнитоальбом "Душевные песни (История Омского панка)", а в сентябре 1985 альбомы "Поганая молодежь" и "Оптимизм", которые принято считать отправной точкой в дискографии коллектива.
Деятельность "Гражданской обороны" вызвала возмущение властей. В результате кампании по разоблачению этой "антисоветской организации" Константина Рябинова (несмотря на сердечную недостаточность) забрали в армию, а Егора Летова на три месяца поместили в психиатрическую больницу. После освобождения, осмысляя пережитое, Летов пишет песни "Лед под ногами майора" и "Тоталитаризм".
В 1986 он участвовал в записи трех альбомов группы "ПИК ЭНД КЛАКСОН": "Лечебница", "С Новым годом!", "Лишние звуки". Музыканты группы Олег и Женя Лищенко предоставили Летову магнитофон "Олимп-003", на котором впоследствии было записано более половины всех альбомов "ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ". В мае-июне 1987 Егор в одиночку записывает пять получасовых магнитоальбомов: "Мышеловка", "Некрофилия", "Тоталитаризм", "Хорошо!!" и "Красный альбом". В том же году "ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА" (Летов и музыканты из "ПИК ЭНД КЛАКСОН") выступила на I-м Новосибирском рок-фестивале вместо запрещенных "ЗВУКОВ МУ" и "АУКЦЫОНА". После этого концерта Летов был объявлен в розыск и в течение полугода вынужден путешествовать по стране "автостопом".
Зимой 1987 розыск прекратили, и музыкант вернулся в Омск, где в короткий срок записал альбомы "Все идет по плану", "Так закалялась сталь" и "Боевой стимул". Совместно с вернувшимся из армии Константином Рябиновым (вокал, гитара, бас) и Олегом Судаковым (вокал) Егор реализовал проект "Коммунизм". На "ГрОб - студии" (комната в квартире Летова, оборудованная самодельной аппаратурой) группа записала альбомы: "На Советской скорости" (январь 1988), "Сулейман Стальский" (март 1988), "Веселящий газ" (март 1989), "Отечество чудес" (март 1989), "Солдатский сон" (март 1989), "Чудо-музыка" (апрель 1989), "Народоведение" (апрель 1989), "Несанкционированное" (май 1989), "Жизнь как в сказке" (май 1989), "Лет ит би" (май 1989), "Игра" (май 1989). В 1988 к музыкантам присоединились Евгений "Дабл" Деев (бас), Дмитрий Селиванов (экс - "КАЛИНОВ МОСТ"; гитара) и Аркадий Климкин (ударные). В обновленном составе "ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА" успешно выступила на Вильнюсском панк - фестивале и Московском фестивале альтернативной музыки "СыРок-88", а также записала альбомы "Здорово и вечно" и "Армагеддон - попс" (Новосибирск). После 2-го Новосибирского рок-фестиваля Егор Летов и Олег Судаков организовывали Всесибирский панк-клуб. Летов помог записаться вошедшим в него группам "СПИНКА МЕНТА", "ЧЕРНЫЙ ЛУКИЧ", "ПОГО", "ВЕЛИКИЕ ОКТЯБРИ", "АНАРХИЯ". Весной 1989 "ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА" переехала в Ленинград, где вступила в рок-клуб и приняла участие в его 7-м фестивале. В 1989 Егор Летов записал лучший, по мнению самого музыканта, альбом "Русское поле экспериментов". Вошедшие в него песни "Вершки и корешки", "Лоботомия", "Бери Шинель" стали откликом на трагическую смерть гитариста Дмитрия Селиванова. В 1990 вышел альбом "Попс" (сборник лучших песен), определенный Летовым как "программное подведение итогов".
В апреле 1990 в Таллинне состоялся последний концерт "ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ" в составе образца 1988. Осознав, что группа приобрела коммерческий успех, музыканты приняли решение разойтись. В течение лета Егор записал альбом "Прыг-скок", заглавная композиция которого была написана в результате своеобразного трансцендентного опыта - многочасовой беспрерывной игры в студии. После записи альбома начались "метафизические поиски", сопряженные с употреблением ЛСД, медитацией и т. п., которые продолжались до 1992. Логическим завершением явился альбом "Сто лет одиночества".
В 1993 Егор Летов стал лидером национально-патриотического движения "Русский прорыв". Впервые оно заявило о себе 19 декабря 1993 акцией "Руководство к действию" в ДК им. Горького (Москва). Это мероприятие, которое было объявлено как первый официальный концерт "ГРАЖДАНСКОЙ ОБОРОНЫ", на самом деле явилось пресс-конференцией ЛДПР. В 1994 "ГРАЖДАНСКАЯ ОБОРОНА" возобновила свою деятельность. 27 мая на стадионе "Крылья Советов" состоялся концерт группы, в котором принимал участие Эдуард Лимонов. Выступление завершилось исполнением песни А. Пахмутовой И вновь продолжается бой: В 1995-96 на "ГрОб-студии" были записаны два новых альбома группы - "Солнцеворот" и "Невыносимая легкость бытия".
01 Моя оборона [03:40]
02 Солцеворот [03:56]
03 Зоопарк [02:59]
04 Джа на нашей стороне [02:22]
05 Про дурачка [04:47]
06 Родина-смерть [02:07]
07 Игра в бисер [04:05]
08 Бесполезен [03:13]
09 Умереть молодым [01:43]
10 Поганая молодежь [02:40]
11 Иван Говнов [01:52]
12 Ненавижу красный цвет [02:05]
13 И снова темно [01:48]
14 Трамвай [00:48]
15 Здорово и вечно [04:32]
16 Жёлтая пресса [02:14]
17 Сквозь дыру в моей голове [02:27]
18 Мёртвые [02:36]
19 Заговор [06:22]
20 Система [02:40]
21 Попс [02:06]
22 Мы в глубокой жопе [02:16]
23 Невыносимая легкость бытия [14:46]
01 Амнезия [03:03]
02 Тошнота [02:56]
03 Хорошо! [01:47]
04 Слепите мне маску [03:06]
05 Новая патриотическая [01:47]
06 Каждому-свое [02:22]
07 Филосовская песня о пуле [03:35]
08 Я всегда буду против [04:06]
09 Бога нет [05:07]
10 Парадокс [02:39]
11 Песня красноармейца [02:47]
12 В каждом доме [03:36]
13 Насекомые [05:37]
14 Как листовка [02:51]
15 Про любовь [05:41]
16 Так закалялась сталь [02:21]
17 Пой, революция! [03:09]
18 Солнце взойдет [04:58]
19 Лето прошло [02:12]
20 Боевой стимул [03:20]
21 Харакири [02:40]
22 Война [03:41]
23 Нож в спину [02:22]
01 Убили негра [4:51]
02 Мама Зузу [3:57]
03 Модная любовь [4:30]
04 Таблетка [3:33]
05 Бородино 2000 [4:33]
06 Полетим [5:22]
07 Шаурма [4:02]
08 Я-рыба [3:05]
09 Случай в Макдональдсе [3:47]
10 Девушка в платье из ситца [2:44]
11 Электричество [5:03]
12 Мой приятель-студент [2:17]
13 Куплеты про Садко [4:38]
14 Чемпион и королева [4:44]
15 Про Саян [4:03]
16 Ромео и Джульетта [5:42]
17 Петрова Надя [2:39]
18 Твоя фотография [4:10]
19 Салям алейкум, Берлин [2:50]
20 Як казав Джа (Убили негра 2) [3:00]
Среди огромного числа отечественных рок-музыкантов, пожалуй, немного таких, которые имеют свой неповторимый смысловой и музыкальный стиль. Один из них - Константин Никольский.
Он родился 1 февраля 1951 года и принадлежит к первой волне молодых людей, избравших для себя рок - музыку необходимым средством выражения своих творческих и человеческих концепций.
У Константина Никольского длинная музыкальная история. Он начинал любителем ещё в 1968 году в одной из самых известных московских бит-групп "Атланты" вместе с А.Сикорским.
Работал гитаристом в профессиональных ансамблях 70-х годов - "Цветы", "Группа Стаса Намина" и "Фестиваль", но как автор наиболее полно реализовался в группе "Воскресенье" 80-82 гг., в репертуар которого вошли его песни - "О чем поёт ночная птица", "Воскресение", "Зеркало мира", "Поиграй со мной, гроза". Ставшие к этому времени классикой, они до сих пор вызывают самые искренние чувства и воспоминания у своих слушателей.
В 1984 году, после окончания училища им. Гнесиных по классу гитары, у К.Никольского возникает осознанная потребность в создана своей музыкальной группы. Группа эта появляется через два года. Она называется "Зеркало мира", и в ней К.Никольский участвует уже и как певец.
Отработав в течение 3-х лет в большой концертной программе "Рок-панорама" в условиях жесточайшей конкуренции с ансамблями "Рондо", "Браво", группа "Зеркало мира" распадается так и не оставив после себя никаких студийных записей. Константин остался один. Но вскоре к нему возвращаются: пианист М. Шевцов, звукооператор и вокалист А. Березовский. С ними Никольский начинает работать в спокойном акустическом режиме и находит тот точный и чистый стиль, который является наиболее выразительным в отношении его нового музыкального материала.
В конце 1990г. опытные и прекрасно сыгранные бас-гитарист А.Кузмичев и барабанщик И.Костиков дополняют ансамбль, с которым К.Никольский с января по май 1991 года записывает свой первый сольный альбом, и начинает гастролировать. Слова, музыка и отточенное мастерство исполнения делают своё дело. Ансамбль имеет заслуженный успех у публики и пользуется постоянным уважением у музыкантов - профессионалов.
После шести лет концертной и студийной работы, после выхода двух сольных альбомов: "Я бреду по Бездорожью" - 94г. (с песнями "Прошедший век", "От любви к любви" и др.) и "Один взгляд назад" - 96г. со всеми своими старыми песнями, К.Никольский со своей группой добивается того, о чем мечтает каждый артист - его сольные концерты в ГЦКЗ "Россия", в Москве в 1996-97 гг. проходят при полном зале и с громадным успехом.
На этих концертах были молодые люди, которые находят в песнях К.Никольского что-то своё и "старики", знающие прекрасного музыканта ещё по группе "Воскресение".
01 Я думал о многом и разном [02:39]
02 Музыкант [05:19]
03 Птицы белые мои [04:41]
04 Я бреду по бездорожью [05:47]
05 В моей душе осадок зла [04:50]
06 Зеркало мира [05:10]
07 Мой друг художник и поэт [06:08]
08 От любви к любви [05:32]
09 Прошедший день [05:14]
10 Я сам из тех [03:57]
11 Ночная птица [04:22]
12 Один взгляд назад [03:40]
13 Воскресенье [06:26]
14 Цветок у окна [02:59]
15 Песня о песне [05:35]
16 Когда поймёшь умом [02:54]
01 Три источника [03:17]
02 Бомба [02:21]
03 Твари [03:07]
04 Лепрозорий [04:03]
05 Белые столбы [03:13]
06 Маленькая девочка [02:09]
07 Таня [04:00]
08 Калигула [04:07]
09 Крематорий [01:18]
10 Зомби [04:05]
11 Sexy cat [02:14]
12 Разбитое сердце [02:23]
13 Палковводец Красс [00:47]
14 Брат во Христе [03:23]
15 Павлик Морозов [05:04]
16 Хабибуллин [03:22]
17 Hare Rama [03:22]
18 Кондратий [01:14]
19 Последний шанс (Собачка) [03:26]
20 Ура! [01:20]
21 Безобразная Эльза [02:54]
22 Аутсайдер [02:53]
23 Мусорный ветер [02:50]
24 Стремный корабль [01:23]
25 Клубника со льдом [02:57]
26 Сто лет прожитых зря [03:46]
Еще в школе Армен Григорян - бессменный лидер группы "КРЕМАТОРИЙ" с черной шляпой на голове (из-за чего получил прозвище "Шляпа") - основал группу "ЧЕРНЫЕ ПЯТНА", а в 1977, поступив в Московский авиационный институт на факультет радиоэлектроники, совместно с Евгением "John" Хомяковым (гитара) и Александром Севастьяновым (ударные) организовал группу "АТМОСФЕРНОЕ ДАВЛЕНИЕ". Она, по словам Григоряна, "рубила тяжеляк". Название же "КРЕМАТОРИЙ" возникло в 1983, когда два гитариста - Армен Григорян и Виктор Троегубов - решили записать альбом в домашних условиях, что и было сделано на квартире у Григоряна. Так родился первый, акустический альбом группы "Винные мемуары".
Первые концерты проходили на квартире у Дмитрия Бродкина, директора группы. Группа давала по два концерта в день (в основном по выходным) практически каждую неделю в составе: Михаил Россовский (скрипка), Сергей "Пушкин" Пушкарев (бас), Виктор Троегубов (гитара, бэк-вокал), Армен Григорян (вокал, гитара). У группы появилась своя немалая аудитория. В 1984 выходит второй альбом группы "Крематорий-2". Второй альбом во многом повторяет первый как по репертуару (Лепрозорий, Крематорий, Аутсайдер и пр.), так и по общему стилю.
В 1986 группа переключается на электрический инструментарий и в свет выходит ее третий альбом "Иллюзорный мир", отличающийся от предыдущих двух прежде всего звучанием. В том же году "КРЕМАТОРИЙ" вступает в ряды Московской рок-лаборатории, где на фестивале впервые играет перед публикой электрическим составом и получает "Гран-при".
В 1988 появляется альбом "Кома" со ставшей хитом песней Мусорный ветер (написана под впечатлением одноименного рассказа А. Платонова), в которой звучит обвораживающе нежное и пробирающее до слез соло на скрипке в исполнении Вадима Саралидзе. На эту песню был снят клип, с трудом, но все же пробившийся в телеэфир. Почти все песни с альбома становятся хитами (Реанимационная машина, Безобразная Эльза, Клаустрофобия, Хабибулин, Кондратий, Пир белых мумий, Гончие псы, Харе Рама и т. д.). В 1988 году "Кома" была признана журналом "Аврора" одним из лучших альбомов года.
В 1989 у "КРЕМАТОРИЯ" выходят сразу два альбома - сборник лучших хитов "Живые и мертвые", который и по сей день стоит на втором месте по раскупаемости альбомов группы, а также "Клубника со льдом, или Любовь до гроба". В том же году в Питере Андрей Тропилло выпускает первую пластинку "КРЕМАТОРИЯ", которой становится сборник "Живые и мертвые". 1989 стал стартовым годом и для постоянных гастрольных поездок по стране - теперь каждый раз после выхода альбома группа будет колесить по необъятной родине, собирая не только ДК и концертные залы, но и стадионы.
В 1991 появляется альбом "Зомби", подтверждающий, что музыканты окончательно отказались от андерграундной манеры исполнения и стремятся к красивому, а главное, качественному звучанию, по-прежнему облекая то саркастически-десадовские, то куртуазно-эстетские тексты Григоряна в нетрадиционные для русского рока музыкальные формы.
В 1992 "КРЕМАТОРИЙ" приступает к записи "Двойного альбома" - сборника 24 лучших песен всех лет. В 1993 "Двойной альбом" выходит на фирме SoLyd Records и становится первым компакт-диском группы. "Двойной альбом" стал и по сей день остается самым продаваемым альбомом "КРЕМАТОРИЯ" (пластинки были выпущены тиражом 100 тыс. экземпляров).
В 1994 выходит альбом "Танго на облаке", наиболее популярные песни которого - Танго на облаке, Мурзилкины сны, Брат во Христе и Jeff - Белая кровь. В 1995 появляется альбом "Текиловые сны", которому предшествует сингл "Бесы в моих снах". Среди 16 "снов" альбома наиболее популярными являются Белые столбы, Палковводец Красс, 100 лет, прожитых зря и Данте Алигьери. Группа акустическим составом едет в Израиль, где дает концерт в Тель-Авиве вместе с бывшим своим скрипачом Михаилом Россовским.
1996 становится исключительно плодотворным: в феврале-марте группа выпускает сразу два альбома - "Микронезию" и "Гигантоманию". Первый представляет собой сборник музыкальных миниатюр, столь свойственных для группы. На этот раз "КРЕМАТОРИЙ" становится "соавтором" Валерия Брюсова (Мне снилось... и Облегчи нам страдания, боже...). Альбом "Гигантомании" стал популярным благодаря однозначному хиту 2001 год, который в 1996-97 неустанно "крутили" все ведущие радиостанции страны.. На еще одну песню с альбома Пиноккио снимается клип. Летом 1996 "КРЕМАТОРИЙ" вновь едет на гастроли в Израиль, где собирает полные залы.
В 1997 выходит очередной альбом - "Ботаника", завершающий трилогию ("Танго на облаке" и "Текиловые сны"). Летом 1997 "КРЕМАТОРИЙ" ставит свой рекорд гастролей, проехав за два месяца по 80 городам России и СНГ.
В музыкальном сезоне 1998/99 основные события в творческой биографии группы "Крематорий" разворачивались вокруг записи нового альбома. Он несколько раз менял названия: от "Реквиема для всадника без головы" до "Бадди Холли", и заканчивается "Три источника". Главной отличительной особенностью пластинки становится огромное количество приглашенных музыкантов. Для записи песни "Месье Серж" приглашены Сергей Галанин, Сергей "Паук" Троицкий, Сергей "Чиж" Чиграков, Сергей Крылов, клавишник Сергей Манукян и даже барабанщик по прозвищу Серхио. Хотя запись альбома была в 1999 году, вышел он только в 2000-ом. Также вышло еще два зборника, "Трилогия" и "Фантом". А в 2001 году в дискографию группы добавился альбом "Реквием для всадника без головы" в который вошли старые песни Григоряна, исполненые на новый лад.
Итак, кто он такой, Армен Григорян? Вот краткая характеристика этого человека...
Родился 24.11.1960. По году - крыса, по звёздам - стрелец, по жизни - наивный хиппи и, к тому же, пофигист. Любимый напиток - пиво с креветками и текиловой прокладкой. Любимое занятие - пить, курить, любить женщин и тратить деньги. Любимая подруга - жена, каждая в свой черёд. В детстве мечтал стать футболистом, с тех пор болеет за Бразилию. Оказавшись вне этого времени и места, хотел бы работать строителем египетских пирамид или, по крайней пере познакомиться с боксёром Тайсоном и всеми женщинами мира. Крыша течёт, стены кирпичные, но великие, в глубине двора пылятся иерехонские трубы... Раз в несколько лет они трубят, потом, дымят, потом приходится всё перестраивать. По всем приметам - переменная облачность.
В свои четырнадцать Григорян уже имел за плечами богатый жизненный опыт и солидную спортивную биографию. Вместе с Севастьяновым он играл в футбольной команде, которая трижды (1971–1973 гг.) становилась чемпионом Ленинградского района на приз «Кожаный мяч». Но спортивные успехи недолговечны и по любому поводу норовят уйти в область прошлого. Так и в этом случае несколько диоптрий свели на нет многолетние усилия. Футбол не стал делом жизни для нашего героя, тогда как «Черные пятна» застят свет по сей день. Григорян является автором практически всех песен и, по сути, он — единственный незаменимый человек в команде. Музыканты «Крематория», когда говорят о своем командире, очень тщательно подбирают слова. Поэтому напрашивается вывод, что несмотря на трогательные дружеские отношения в группе, все творческие задачи здесь решает Григорян. И, похоже, успешно.
01 Реанимационная машина [04:37]
02 Катманду [04:01]
03 Лунный всадник [01:28]
04 Весёлый ансамбль [04:11]
05 Америка [03:02]
06 Пиноккио [04:19]
07 Мата Хари блюз [05:38]
08 Добро пожаловать в лето [02:12]
09 Уродина [03:58]
10 День сурка [03:18]
11 Ангел [03:21]
12 Полтергейст [03:26]
13 Китай-город [02:19]
14 Гимн мёртвым [03:01]
15 Киллер [02:45]
16 Песня о чистой любви [02:54]
17 Мистер Тайсон [03:45]
18 Африка [03:27]
19 Шпалер [03:36]
20 Ниагара [02:11]
21 Дискотека на улице морг [00:43]
22 Маша [03:18]
23 Степной волк [03:00]
Ставшая, по сути дела, первой звездой отечественной рок-музыки и во многом предопределившая ее переход к русскоязычному творчеству, "МВ" была организована в одной из московских школ, хотя ее создатель и с тех пор бессменный лидер АМ начал свой путь в музыку годом раньше. В 1968 г. он впервые услышал "Битлз" и, подверженный всеобщей моде, собрал из одноклассников и одноклассниц вокально-гитарный квартет "The Kids", с переменным успехом игравший англоязычные номера на вечерах школьной самодеятельности. знакомство с певшими уже тогда по-русски "Атлантами" А. Сикорского и К. Никольского побудило его сделать "настоящую" группу и начать сочинять песни самостоятельно. В первый, просуществовавший крайне не долго, состав МВ вошли : АМ- гитара, вокал; Александр Иванов - гитара; Павел Рубин - бас; Игорь Мазаев - фортепиано; Юрий Борзов - барабаны. Необходимость добиться минимально-профессионального звучания уже вскоре вызвала изменения: один за другим ушли Иванов, Рубин и Мазаев.
Их заменили Александр Кутиков - бас, вокал и Сергей Кавагоэ - клавишные. Мало-помалу группа начала выступать, добиваясь популярности в окрестных школах. В 1970 г. последнего из "ветеранов" - Ю.Борзова- сменил довольно известный в Москве барабанщик Максим Капитановский. У МВ появился свой аппарат и довольно обширный репертуар. 2 года спустя, однако, Капитановский уходит, чтобы в последствии растворится в ресторанно-филармонической карусели, и группа не найдя ему достойной замены, распадается. Следующие 12 месяцев или чуть больше судьба участников МВ оказалась связанной с довольно известной в Москве поп-группой "Лучшие годы" Р. Знобина. Незадолго до этого "Годы" радикально поменяли свой состав и одним из новобранцев стал соученик Макаревича по Архитектурному институту Сергей Грачев, который и привел вслед за собой Макаревича, Кутикова и Кавагоэ.
В 1973 г. "Лучшие годы" почти в полном составе ушли на профессиональную сцену и МВ была возвращена к жизни. С осени 1973 г. до начала 1975 г. группа пережила смутное время, выступая на танцплощадках и сейшенах, играла "за стол и кров" на южных курортах, беспрерывно меняя состав. За эти полтора года через группу прошло не менее 15 музыкантов, среди которых были барабанщики Юрий Фокин и Михаил Соколов, гитаристы Алекс "Уайт" Белов, Александр Микоян и Игорь Дегтярюк, скрипач Игорь Саульский и многие другие. Не выдержавший этой круговерти Кутиков в конце концов ушел в "Високосное лето", Саульский позже играл с "Арсеналом" Алексея Козлова.
К весне 1975 г. состав МВ стабилизировался: Макаревич, Кавагоэ (в результате этих перемещений оказавшийся за барабанами) и басист, вокалист Евгений Маргулис; приобрел узнаваемые черты и стиль группы, который опредилили многочисленные интересы и пристрастия ее участников: от бардовской песни до блюза и от кантри до рок-н-ролла. Плюс характерные тексты Макаревича: чуть ироничные, иногда немного патетичные, имеющие форму притчи или басни, они затронули широкий круг проблем, характерных для тогдашней молодежи.
В марте 1976 г. МВ с триумфом выступила на Таллиннских Днях популярной музыки, после чего по приглашению Мифов и Аквариума дала несколько сольных концертов в Ленинграде, которые стали началом массовой и длившейся 5 лет "машиномании". На полгода к группе присоединился ленинградский блюзмен Юрий Ильченко (экс-Мифы). МВ каждые 2-3 месяца совершают челночные рейсы в Ленинград, давая по несколько концертов, производивших смятение в рядах местных рок-фанов, и снова исчезает. Росту популярности группы способствовало и ее участие в фильме Г.Данилия "Афоня", в котором прозвучал тогдашний ее хит "Ты или я" ("Солнечный остров"). Продолжались эксперименты с составом.
После ухода Ильченко в МВ появились скрипач Николай Ларин, трубач Сергей Кузьминок, кларнетист Евгений Легусов, клавишники Игорь Саульский (вторично) и Александр Воронов (экс - Виктория).
В 1978 г. ленинградский звукорежиссер Андрей Тропилло выпустил первый магнитоальбом МВ "День рождения". На следующий год группа подготовила монументальную программу "Маленький принц" с развернутыми инструментальными соло, чтением стихов и начатками режиссуры (она тоже была записана на пленку). Летом 1979 г. внутренние противоречия, уже давно копившиеся в группе, нашли свое разрешение. МВ снова распалась: Кавагоэ и Маргулис, собрав старых друзей, образовали "Воскресение", Воронов реорганизовал "Викторию", а Макаревич осенью того же года вывел на сцену новый состав МВ: Александр Кутиков - бас, вокал; Валерий Ефремов - ударные Петр Подгородецкий - клавишные, вокал. Они подготовили новый репертуар, поступили на работу в Московский областной театр комедии, а в марте 1980 г. стали главной сенсацией и лауреатом Всесоюзного рок-фестиваля Весенние ритмы. Тбилиси-80.
Группа, наконец, вышла из подполья, получила признание миллионов слушателей. Однако оттепель длилась недолго. Весной 1982 г. против рок-музыки была развернута кампания, инспирированная статьей "Рагу из синей птицы" в "Комсомольской правде". Так и не вышел первый альбом на "Мелодии", программа МВ по многу раз правилась и пересматривалась бесчисленными худсоветами. Группу покинул Подгородецкий, которого заменили Сергей Рыженко и клавишник Александр Зайцев. Рыженко, к сожалению, год спустя уходит. Вынужденное снижение активности МВ побудило Макаревича искать себя в других жанрах. Он выступал соло (с акустическим репертуаром), снимался в кино (вместе с группой): в двух не слишком интересных художественных лентах А.Стефановича - "Душа" (1982) и "Начни с начала" (1986), написал музыку к к/ф "Скорость" и "Прорыв". Лишь в 1986 г. с изменением всей культурной политики страны МВ получила возможность нормальной работы. Были подготовлены новые, довольно сильные программы "Реки и мосты" и "В круге света", послужившие основой для одноименных пластинок. Вышла также ретроспективная пластинка "10 лет спустя", на которой Макаревич попытался восстановить звучание и репертуар МВ середины 70-х годов. Группа посетила несколько зарубежных рок-фестивалей, работала над альбомом в США, где, кстати еще в 1981 г. была выпущена их пиратская пластинка.
Судьбе МВ в той или иной форме посвящены документальные фильмы "Рок-культ","Рок и фортуна", "Шесть писем о бите". Долгое время МВ не придавала значения определению названий своих альбомов и не датировала их годами. В дискографии мы приводим наиболее важные и интересные образцы звукозаписи группы, которая, кстати, имела и великое множество "пиратско-концертных" альбомов. Летом 1990г. перед гастролями в Куйбышеве из МВ уходит Александр Зайцев. В группу возвращаются Евгений Маргулис, который теперь играет на гитаре, и Петр Подгородецкий. В репертуаре МВ опять много песен "классического" репертуара прошлых лет. В 1990 г. сольный магнитоальбом и пластинка выходят и у Кутикова.
01 Поворот [03:59]
02 Костёр [03:30]
03 Наш дом [03:39]
04 Марионетки [04:14]
05 Синяя птица [02:21]
06 Старые песни [04:45]
07 Старый корабль [03:13]
08 Ты или я [04:24]
09 Шанхай-блюз [03:37]
10 Пока горит свеча [04:13]
11 Разговор в поезде [02:22]
12 Она идёт по жизни смеясь [02:19]
13 Он был старше неё [03:35]
14 Он играет на похоронах и танцах [03:58]
15 Мой друг лучше всех играет блюз [04:07]
16 Однажды мир прогнётся под нас [03:21]
17 Когда я был большим [03:05]
18 Проводница [02:56]
19 Скворец [04:00]
20 Я сюда ещё вернусь [05:14]
01 Скачки [03:33]
02 Барьер [04:34]
03 Время [04:13]
04 Опустошение [03:59]
05 Спускаясь к великой реке [03:50]
06 Я так устал на войне [03:24]
07 Люди в лодках [03:35]
08 Флюгер [04:48]
09 За тех, кто в море [03:49]
10 Кошка, которая гуляет сама по себе [02:22]
11 По дороге в Непал [04:50]
12 Старый добрый рок-н-ролл [03:17]
13 Это любовь (детка) [04:39]
14 Песня про солдата [01:40]
15 Флаг над замком [02:58]
16 Музыка под снегом [04:54]
17 Эпоха большой нелюбви [04:07]
18 Я дам тебе знать [02:46]
19 Дорога в небо [04:47]
20 В добрый час [03:50]
Ставшая, по сути дела, первой звездой отечественной рок-музыки и во многом предопределившая ее переход к русскоязычному творчеству, "МВ" была организована в одной из московских школ, хотя ее создатель и с тех пор бессменный лидер АМ начал свой путь в музыку годом раньше. В 1968 г. он впервые услышал "Битлз" и, подверженный всеобщей моде, собрал из одноклассников и одноклассниц вокально-гитарный квартет "The Kids", с переменным успехом игравший англоязычные номера на вечерах школьной самодеятельности. знакомство с певшими уже тогда по-русски "Атлантами" А. Сикорского и К. Никольского побудило его сделать "настоящую" группу и начать сочинять песни самостоятельно. В первый, просуществовавший крайне не долго, состав МВ вошли : АМ- гитара, вокал; Александр Иванов - гитара; Павел Рубин - бас; Игорь Мазаев - фортепиано; Юрий Борзов - барабаны. Необходимость добиться минимально-профессионального звучания уже вскоре вызвала изменения: один за другим ушли Иванов, Рубин и Мазаев.
Их заменили Александр Кутиков - бас, вокал и Сергей Кавагоэ - клавишные. Мало-помалу группа начала выступать, добиваясь популярности в окрестных школах. В 1970 г. последнего из "ветеранов" - Ю.Борзова- сменил довольно известный в Москве барабанщик Максим Капитановский. У МВ появился свой аппарат и довольно обширный репертуар. 2 года спустя, однако, Капитановский уходит, чтобы в последствии растворится в ресторанно-филармонической карусели, и группа не найдя ему достойной замены, распадается. Следующие 12 месяцев или чуть больше судьба участников МВ оказалась связанной с довольно известной в Москве поп-группой "Лучшие годы" Р. Знобина. Незадолго до этого "Годы" радикально поменяли свой состав и одним из новобранцев стал соученик Макаревича по Архитектурному институту Сергей Грачев, который и привел вслед за собой Макаревича, Кутикова и Кавагоэ.
В 1973 г. "Лучшие годы" почти в полном составе ушли на профессиональную сцену и МВ была возвращена к жизни. С осени 1973 г. до начала 1975 г. группа пережила смутное время, выступая на танцплощадках и сейшенах, играла "за стол и кров" на южных курортах, беспрерывно меняя состав. За эти полтора года через группу прошло не менее 15 музыкантов, среди которых были барабанщики Юрий Фокин и Михаил Соколов, гитаристы Алекс "Уайт" Белов, Александр Микоян и Игорь Дегтярюк, скрипач Игорь Саульский и многие другие. Не выдержавший этой круговерти Кутиков в конце концов ушел в "Високосное лето", Саульский позже играл с "Арсеналом" Алексея Козлова.
К весне 1975 г. состав МВ стабилизировался: Макаревич, Кавагоэ (в результате этих перемещений оказавшийся за барабанами) и басист, вокалист Евгений Маргулис; приобрел узнаваемые черты и стиль группы, который опредилили многочисленные интересы и пристрастия ее участников: от бардовской песни до блюза и от кантри до рок-н-ролла. Плюс характерные тексты Макаревича: чуть ироничные, иногда немного патетичные, имеющие форму притчи или басни, они затронули широкий круг проблем, характерных для тогдашней молодежи.
В марте 1976 г. МВ с триумфом выступила на Таллиннских Днях популярной музыки, после чего по приглашению Мифов и Аквариума дала несколько сольных концертов в Ленинграде, которые стали началом массовой и длившейся 5 лет "машиномании". На полгода к группе присоединился ленинградский блюзмен Юрий Ильченко (экс-Мифы). МВ каждые 2-3 месяца совершают челночные рейсы в Ленинград, давая по несколько концертов, производивших смятение в рядах местных рок-фанов, и снова исчезает. Росту популярности группы способствовало и ее участие в фильме Г.Данилия "Афоня", в котором прозвучал тогдашний ее хит "Ты или я" ("Солнечный остров"). Продолжались эксперименты с составом.
После ухода Ильченко в МВ появились скрипач Николай Ларин, трубач Сергей Кузьминок, кларнетист Евгений Легусов, клавишники Игорь Саульский (вторично) и Александр Воронов (экс - Виктория).
В 1978 г. ленинградский звукорежиссер Андрей Тропилло выпустил первый магнитоальбом МВ "День рождения". На следующий год группа подготовила монументальную программу "Маленький принц" с развернутыми инструментальными соло, чтением стихов и начатками режиссуры (она тоже была записана на пленку). Летом 1979 г. внутренние противоречия, уже давно копившиеся в группе, нашли свое разрешение. МВ снова распалась: Кавагоэ и Маргулис, собрав старых друзей, образовали "Воскресение", Воронов реорганизовал "Викторию", а Макаревич осенью того же года вывел на сцену новый состав МВ: Александр Кутиков - бас, вокал; Валерий Ефремов - ударные Петр Подгородецкий - клавишные, вокал. Они подготовили новый репертуар, поступили на работу в Московский областной театр комедии, а в марте 1980 г. стали главной сенсацией и лауреатом Всесоюзного рок-фестиваля Весенние ритмы. Тбилиси-80.
Группа, наконец, вышла из подполья, получила признание миллионов слушателей. Однако оттепель длилась недолго. Весной 1982 г. против рок-музыки была развернута кампания, инспирированная статьей "Рагу из синей птицы" в "Комсомольской правде". Так и не вышел первый альбом на "Мелодии", программа МВ по многу раз правилась и пересматривалась бесчисленными худсоветами. Группу покинул Подгородецкий, которого заменили Сергей Рыженко и клавишник Александр Зайцев. Рыженко, к сожалению, год спустя уходит. Вынужденное снижение активности МВ побудило Макаревича искать себя в других жанрах. Он выступал соло (с акустическим репертуаром), снимался в кино (вместе с группой): в двух не слишком интересных художественных лентах А.Стефановича - "Душа" (1982) и "Начни с начала" (1986), написал музыку к к/ф "Скорость" и "Прорыв". Лишь в 1986 г. с изменением всей культурной политики страны МВ получила возможность нормальной работы. Были подготовлены новые, довольно сильные программы "Реки и мосты" и "В круге света", послужившие основой для одноименных пластинок. Вышла также ретроспективная пластинка "10 лет спустя", на которой Макаревич попытался восстановить звучание и репертуар МВ середины 70-х годов. Группа посетила несколько зарубежных рок-фестивалей, работала над альбомом в США, где, кстати еще в 1981 г. была выпущена их пиратская пластинка.
Судьбе МВ в той или иной форме посвящены документальные фильмы "Рок-культ","Рок и фортуна", "Шесть писем о бите". Долгое время МВ не придавала значения определению названий своих альбомов и не датировала их годами. В дискографии мы приводим наиболее важные и интересные образцы звукозаписи группы, которая, кстати, имела и великое множество "пиратско-концертных" альбомов. Летом 1990г. перед гастролями в Куйбышеве из МВ уходит Александр Зайцев. В группу возвращаются Евгений Маргулис, который теперь играет на гитаре, и Петр Подгородецкий. В репертуаре МВ опять много песен "классического" репертуара прошлых лет. В 1990 г. сольный магнитоальбом и пластинка выходят и у Кутикова.
01 Оставь меня [04:16]
02 Снова весна [03:42]
03 Когда мы сойдём с ума [03:13]
04 Не надо так [03:04]
05 Пусть она станет небом [03:41]
06 На абрикосовых холмах [03:08]
07 Место где свет [04:27]
08 На заднем дворе [02:41]
09 Такие дела, ангел мой [02:22]
10 Лифт [03:54]
11 Всегда одинок [03:11]
12 Не плачь обо мне [04:30]
13 День рождения [03:57]
14 Старая дорога [03:53]
15 Гимн забору [02:34]
16 Картонные крылья любви [04:28]
17 Девятый вал [04:40]
18 Маски [04:22]
19 Финал [03:53]
01 Иногда я пою [03:00]
02 Календарь [03:52]
03 В круге света [04:57]
04 Реки и мосты [03:24]
05 Утренний ангел пустых бутылок [04:07]
06 Рыбка в банке [02:58]
07 Сколько лет, сколько зим [04:22]
08 Вверх [05:29]
09 Караван [04:17]
10 Снег [02:07]
11 Там, где будет новый день [04:20]
12 Ветер надежды [03:57]
13 Блюз о безусловном вреде пьянства [03:46]
14 Посвящение хорошему знакомому [03:03]
15 Гололёд [03:36]
16 Белый день [04:27]
17 Шок [02:57]
18 Песня о капитане [03:58]
19 Мы расходимся по домам [03:44]
В истории группы "Моральный кодекс" отразились развитие русского рока, освоение российскими музыкантами разновидностей электронной музыки, возросшей на основе брейк-битовой ритмики, а кроме того, радикальные перемены в истории России.
Шел 1989 год. Этот год, как считают историки, стал началом "пораженческого" этапа перестройки в СССР. Последняя попытка спасти СССР путем реформ не увенчалась успехом, и гласность с демократией во главе с антикоммунизмом ворвались в Советский Союз, разорвав "железный занавес". Но вместе с долгожданной идеологической свободой страну охватила приватизация и денежная реформа Павлова, мгновенно прозванная грабительской. "Мама - анархия" уже властвовала над толпой. Чем мог руководствоваться человек в такой ситуации?
Ответ на этот вопрос нашел Павел Жагун. После работы над текстами для поп-звезд 80-х, продюсирования perestroyka-rock-группы "Скандал" он принялся за новый проект. Именно в этот роковой год ему пришла идея создать группу "Моральный кодекс". До этого Павел Жагун, уроженец Урала, уже работал во многих симфонических, джазовых, рок-н-ролльных, отечественных и зарубежных коллективах, таких как "Красные маки", ансамбль "Рецитал" Аллы Пугачёвой, "Bells", киевский проект "Гроно", киевско-московская группа "Чаривни гитары", Оркестр Радио и Телевидения Украины. Кроме того, он работал концертмейстером Государственного Оркестра Грузии. Успеха Павел Жагун добивался во всех своих начинаниях не только за счет таланта, но и за счет профессионализма, которого достиг упорным трудом. Уже в девять лет он начал заниматься музыкой, окончил музыкальную школу и киевское государственное музыкальное училище им. Р.
М. Глиэра по классу трубы. Павел Жагун, получив хорошее образование, стал реализовывать себя как поэта, музыканта и медиа-художника, причем с каждым годом все успешнее. В 70-80-е годы он становится одним из ведущих сессионных музыкантов.
Солистом в первом составе был американец из Нью-Йорка, потомок русских эмигрантов - Роман Ивасивко, с которым было записано несколько песен на английском языке. Но настоящую известность и любовь слушателей группа приобрела только с приходом вокалиста и саксофониста Сергея Мазаева, который выработал новую успешную концепцию для группы. После записи нескольких англоязычных песен группа, направляемая Сергеем Мазаевым, сосредоточивается на русскоязычной, тогда еще советской аудитории и играет для нее интеллектуальную музыку - инструментальный биг-бит с минималистскими соло на гитаре, в духе все более популярного танцевального рок-н-ролла INXS с мотивами блюз-буги ZZ Top.
"Мы первыми из первых начали играть в нашей стране танцевальный рок-н-ролл, диско-рок, замаскированное диско под тяжелую музыку, - определяют свой стиль музыканты, - а принципом нашего творчества с самого начала был минимализм, разумный минимализм. Как говорил один известный музыкант, на двух нотах я уже сумел сочинить хит, но я соглашусь с тем, что я гениален, когда сочиню хит на одной ноте".
"Моральный Кодекс" сразу же выделяется на фоне других русских рок-групп профессионализмом и оригинальной музыкой, да и своим составом: участники уже могли причислить себя к "ветеранам" отечественной рок-сцены. У Сергея Мазаева перед приходом в группу "Моральный Кодекс" за плечами уже был опыт работы в вокально-инструментальных ансамблях "Шаровая молния" и "Здравствуй, песня" и в финальном составе легендарного арт-рокового "Автографа", с которым много гастролировал на Западе. Изначально Сергея Мазаева пригласили в группу как саксофониста, но его баритон так идеально вписался в музыкальную стилистику группы, что было решено сделать его вокалистом. Бас-гитарист Александр Солич работал в вокально-инструментальном ансамбле Стаса Намина "Цветы", ставшем популярным на всю страну в 70-80-е годы. Гитаристом и музыкальным руководителем группы стал Николай Девлет-Кильдеев, а Игорь Ромашов сел за барабаны. Музыкальный материал для первого альбома под названием "Клаустрофобия" принадлежал гитаристу группы Николаю Девлет-Кильдееву, слова для песен написал Павел Жагун. Но выпущен этот альбом был только в 1991 году, вторым по счету, а дебютным стал альбом "Сотрясение мозга" с песнями "До свидания, мама", "Дети лета" и "Я тебя люблю", мгновенно ставшими хитами, который Моральный Кодекс" записал в 1990 на студии SNC за две недели. А под песню "До свидания, мама", которую "Моральный Кодекс" исполнил перед Горбатым мостиком 22 августа 1991 года, торжествовали победители над путчем, заодно основав новый праздник - День государственного флага.
"Ельцина мы, - говорит Сергей Мазаев, - поддерживали безоговорочно - как символ горбачевских преобразований. Естественно, может быть, и не совсем продолжали одни другие, но, в целом, если смотреть относительно линии горизонта, они шли в одном направлении. Направления данных политиков смещаются то правее, то левее, но все-таки идут вперед. Самое главное, что надо делать нынешней власти, чтобы общество развивалось, чтобы дети парковщиков не становилось парковщиками, а заканчивали институты. Например, в советское время на моих глазах дети из татарских семей дворников оканчивали школу на "отлично", поступали в институты и успешно получали образование. Сейчас, аналогичное я хотел бы видеть и у русских людей".
Во время работы над этим альбомом к составу группы присоединился клавишник Константин Смирнов. Звукорежиссурой занимались Сергей Соловьёв и Олег Сальхов. В качестве гостей в записи альбома участвовали Константин Гаврилов, клавишник группы "Николай Коперник" и экс-"Альянс", и Михаил Кулаков. В целом, сочетание метафористичных и философских стихов с элементами фанка и буги в аранжировке сделали альбом настоящей сенсацией.
Через некоторое время группу покинул Ромашов, и место за барабанами занял еще один "ветеран" московской рок-сцены Юрий Кистенев, дебютировавший в ансамбле "Музыка", а после игравший в группах экс-"Альянс", "Звуки му".
В 1991 году группа была приглашена на киевский фестиваль "Independence". Выступление "Морального Кодекса" произвело такое сильное впечатление на шведских менеджеров, что они загорелись желанием раскрутить группу в Скандинавии. В этом же году высокий уровень музыкантов и своеобразие музыки "Морального Кодекса" был отмечен на конкурсе "Братиславской лиры" - группа стала лауреатом. А в 1992 году - лауреатом конкурса "Ступень к Парнасу". Примерно в это же время музыканты заканчивают запись и сведение нового альбома "Moral code-x", который вышел в свет в Швейцарии в 1993 году. В течение этих двух лет продюсером группы был Юрий Айзеншпис, но его тактика работы, которая годилась для сотрудничества с группой "Young Guns", не подходила для работы с уже сложившимся профессиональным коллективом "Моральный Кодекс", поэтому вскоре их пути разошлись.
В середине 90-х, а точнее в 1994-95 гг., группа завершает работу над наполовину англоязычным альбомом "Гибкий стан", песни с которого быстро завоевывают радиоэфир и сердца слушателей. "Шукаю тебе", "Моя мечта - это ты" быстро становятся хитами в то время, как группа снимает новые клипы. В 1995 году клип на песню "Ночной каприз" был отмечен на фестивале "Поколение 95". На следующий же год "Моральный Кодекс" получил премию "Звезда" в номинации "Лучшая рок-группа года". Но в этом же 96-ом году происходит некоторый спад в гастрольно-студийной деятельности группы в связи с кратковременным уходом гитариста Девлет-Кильдеева и ударника Юрия Кистенева из "Морального Кодекса". Однако, вскоре ощутив, что "Моральный Кодекс" - это их лучший проект, музыканты вернулись в группу. И уже в январе 1997 года сплоченные "моралисты" выпускают очередной альбом "Я выбираю тебя", в работе над которым также приняли участие саксофонист с мировым именем Игорь Бутман и известный сессионный ударник Игорь Сланский, помогавший в записи композиций Чичериной и Найку Борзову. В считанные дни одноименная композиция становится большим хитом.
В конце 90-х группа продолжает регулярно снимать клипы, режиссирует большинство из которых Федор Бондарчук, много выступает в Москве и других городах и завоевывает почетное звание одной из лучших клубных групп. Кроме того, "Моральный Кодекс" исполнил песни Павла Жагуна, написанные в качестве саундтрека к криминальной драме Александра Атенесяна "24 часа", и в январе 2000 года выпустил диск с одноименным названием. В этих композициях под влиянием Павла Жагуна, увлеченно работающего в это время над проектами "F. R. U. I. T. S. ", "Piezo" с музыкой в стиле "изи листенинг" или "лаундж" (т. е. расслабленная, коктейльная электроника), проявляется электронная эстетика. Лирическое настроение песен иногда сменяется на агрессивное, фразы бандитов из фильма используются как сэмплы - в общем, идеальный "изи листенинг".
После экспериментов с электронной музыкой "Моральный Кодекс" презентовал весной 2001 свой очередной студийный альбом "Хорошие новости", записанный еще перед дефолтом 1998 года. Абстрактные и меткие стихи с глубоким подтекстом ("Ночью все кошки серы…", "Агрессия слабых, спокойствие сильных. / Россия для красных, для белых, для синих…" - эти строки-афоризмы можно цитировать до бесконечности) в сочетании с напряженными гитарными риффами на этом альбоме передают полную картину событий, настроений и эмоций 90-х, пережитых нашей страной: "Мы знаем с тобой имена ушедших и тех, кто прибудет завтра…" Группа запечатлела радикальные изменения, произошедшие в жизни каждого в нашей стране за последнее десятилетие XX века, в песнях, которые будоражат кровь.
В 2003 году "Моральный кодекс" издают сборник "The Best", куда входят лучшие песни. В 2004 году группа выпускает "The Best" на DVD, чем безумно радует своих фанатов. Эти сборники, по словам дистрибьюторов, по продажам обошли проекты с гораздо большей поддержкой продюсеров и СМИ. И это притом, что группа не играет на стадионах и не заключает долгосрочных контрактов. Самые востребованные сессионные музыканты, объединенные работой в проекте "Моральный Кодекс", живут жизнью совершенно независимой группы.
Сенсацией 2003 года стало сотрудничество "Морального Кодекса" с поп-группой "Дискотека АВАРИЯ", завершившееся выпуском сингла "Небо" и выходом на экраны телевизоров лиричного клипа на одноименную песню, которую ранее "Дискотекой АВАРИЯ" исполняла в одиночку. Кроме того, "аварийцы" сделали ремикс на хит "Морального Кодекса" "Первый снег".
Будучи несравненными профессионалами в музыке, участники группы работают над проектами с другими музыкальными коллективами не только в составе "Морального Кодекса", но и по отдельности. Так Сергей Мазаев, например, время от времени выступает с биг-бэндом Игоря Бутмана в качестве саксофониста, кларнетиста и, конечно, вокалиста. Кроме того, на его счету работа в дуэтах с Натальей Ветлицкой (композиция "Слова, что ты не скажешь"), Аленой Свиридовой, Жанной Фриске (трек "Ты мой снег - ты мой дождь"), группой "Поющие вместе" (песня "Мой депутат"). Александр Солич выпустил эксклюзивным тиражом диск фортепианной музыки, участвовал в записи альбома Найка Борзова "СупермEND" и пластинки Валерии "Глаза цвета неба", а также занимается продюсированием "Ва-Банка". А один из лучших гитаристов страны Девлет-Кильдеев, автор двух сольных альбомов, написал музыку к нашумевшему спектаклю "Метро".
2004 год группа посвятила работе над новым альбомом "Славянские Танцы", названным по центральной песне. Композиции, среди которых "В ожидании чуда", "Актриса по жизни", "Первый снег", "Торговец и воин", "Ясный сокол", "До вечера", написаны в разных стилях. Есть мелодии и в духе ритм-Н-блюза, и диско, но, несмотря на такую пестроту стилей, общая направленность музыки "Морального Кодекса" вполне ощутима. Кстати, продюсером записи выступит Крис Кимзи, который до этого работал с Rolling Stones, INXS, Duran Duran, Yes, Лондонским симфоническим оркестром, был одним из звукорежиссеров рок-оперы "Иисус Христос - Суперзвезда". Изменения произошли и в составе: теперь на барабанах играет музыкант из Нью-Йорка Зак Саливан. Представление новой программы и запись этого альбома состоялась 30 июня во МХАТе им. Горького. "Основная наша цель, - рассказал перед концертом корреспондентам лидер команды Сергей Мазаев, - сделать упор на звук. Бесспорно, мы готовим зрелищную программу - в подготовке задействован художник-дизайнер, будет видеоряд, но все же главное - это саунд. Знакомые зрителям песни будут звучать немного иначе - в этом смысле каждый концерт уникален, потому что фактически на ваших глазах рождается новое звучание уже известных вам песен. И МХАТ для записи live-диска мы выбрали не случайно, - подчеркнул солист группы, оценивший по достоинству театральную площадку, где год назад коллектив отпраздновал свой 15-летний юбилей. - Он удобен во всех отношениях - и своим месторасположением, и особой театральной атмосферой, и относительно небольшим размером, который позволит нам обойтись без гигантского количества дополнительной аппаратуры".
В целом, за пятнадцать с лишним лет существования, группа добилась популярности не только в России, но и признания высокого качества своей музыки за рубежом. "Моральный кодекс" выступал на больших концертах наравне с такими мировыми звёздами, как Deep Purple, ZZ Top, Status Quo, Bjork, Аланис Мориссетт, HIM, Apocalyptica и др.
Не случайно группу приглашают для участия в фестивалях мирового масштаба, таких как благотворительный музыкальный марафон Live 8, на котором выступили более 160 групп и музыкантов в крупных городах всего мира. А всем истинным ценителям музыки остается только успевать следить за бурным развитием творчества "Морального Кодекса", дарящего слушателям яркую и высококачественную музыку, которая, увы, в последнее время встречается на радиоволнах все реже.
01 Хорошие новости [04:26]
02 Mein Liebe [05:42]
03 Я выбираю тебя [05:26]
04 Кошки [04:00]
05 Дети лета [04:09]
06 В Москве наступает полночь [03:57]
07 До свидания, мама [03:18]
08 Мне хорошо с тобой [05:20]
09 Матросы [04:19]
10 Реки и горы [04:36]
11 Я тебя люблю [04:34]
12 Ночной каприз [05:20]
13 Сотрясение мозга [03:14]
14 Потерянный рай [02:56]
15 Женское тело [03:38]
16 Ты далеко [05:16]
17 Весенние флаги [03:41]
18 Zed [04:01]
Дебют Насти Полевой состоялся в составе свердловской группы "Трек".
После распада этого коллектива в середине 80-ых Настя оказалась в славных рядах "Наутилуса Помпилиуса". Справедливости ради следует отметить, что на тот момент популярность "Нау" была ещё не столь очевидна. Сотрудничество выдалось недолгим, и у Полевой возникло желание создать сольную программу.
Вскоре она выступила на 1-ом Свердловском рок-фестивале, исполнив цикл песен на тексты Ильи Кормильцева. Некая отстранённость и призрачность её образа cразу обратили на себя внимание местных меломанов и журналистов.
1987 год был ознаменован для певицы сразу двумя событиями: участием уже во 2-ом рок-фестивале в её родном городе и записью дебютного альбома "Тацу". В период с июля по август Назимов, Шавкунов, Хоменко, Могилевский, Пантыкин и Настя со своим супругом Егором Белкиным записали 9 неожиданных для тех времён песен. Весь музыкальный материал альбома проникнут духом доселе неведомой советским гражданам экзотики. Он изобилует полутонами и изяществом (спасибо Белкину, который очень чутко отнёсся к аранжировкам).
В 1989 году вокруг Насти сформировался устойчивый состав музыкантов, и группа, наречённая именем солистки отправилась в тур по Уралу. После затяжных странствий коллектив осел в свердловской студии "НП" и записал альбом "Ноа - Ноа", который, в отличие от предыдущего творения, содержал больше экспрессии. Львиную долю текстов на этот раз предоставил брат Ильи Кормильцева - Евгений. Группа продолжала много гастролировать. Киев, Алма-Ата, Байкал, Минск, Берлин, Ганновер: Сама Настя до сих пор настороженно относится к гастрольной деятельности: "Гастроли я с трудом переношу. Переживаешь больше не за то, придут ли люди, а за организацию. Абсолютно не знаешь, с какой стороны будет удар".
В 1992 году был записан элегантный альбом "Невеста", а годом позже Настя с мужем перебрались в Питер, что повлекло за собой изменения в составе группы.
В 95-ом дискография певицы пополнилась причудливой коллекцией кавер-версий "Танец на цыпочках", где Полева по-своему интерпретировала песни известных рок-музыкантов. После этой работы возникла пауза. "Я хотела осмотреться и понять, что происходит в стране, что творится с музыкой," - так откомментировала своё молчание певица. - "Многое было непонятно, ситуация менялась мгновенно - каждые два - три месяца в головах людей происходил маленький переворот. Непросто было найти точку отсчёта, ориентиры. Поэтому я выбрала единственно правильный способ - остановилась, чтобы осмотреться".
Но к 1997 году в творческой жизни Полевой происходит Ренессанс, воплотившийся в альбоме "Море Сиам". На вкус А.К. Троицкого - это лучший российский альбом сезона. Настя набрала новый состав, куда помимо её бессменного спутника жизни Егора Белкина вошли Игорь Перебеев, Андрей Косогоров и Игорь Сорокин. Фирма "Moroz-Records" переиздала все альбомы Насти, которая тем временем возобновила гастрольную деятельность.
Музыка Полевой основательна и неоднозначна. В ней крайне мало огня, но очень много лиризма. "Я не могу понравиться всем," - говорит певица. - "Есть аудитория, воспринимающая музыку как фон жизни, а есть - как часть своей жизни".
Так что, как правило, ценители Easy Listening в число поклонников группы "Настя" не входят.
01 Снежные волки [2:26]
02 Ариандна [4:50]
03 Невеста [5:08]
04 Москва [4:32]
05 На счастье [6:01]
06 Тацу [6:07]
07 Золотой дождь [4:38]
08 Бабочка [4:35]
09 Том Сойер [5:18]
10 Ноа, ноа [4:32]
11 Я молчу [5:43]
12 С тобой, но без тебя [5:07]
13 Клипсо калипсо [3:27]
14 Море Сиам [4:58]
15 Стратосфера [5:26]
16 Летучий фрегат [3:50]
Бесконечным днем питерского лета, когда вместе с температурой воздуха на улицах подскакивает концентрация туристов, а из окрестных сквотов на Невский вылезают просушиться экзотические лохи, студентка питерской Педиатрической Академии Светлана Сурганова планомерно губила свой поэтический талант, пытаясь получить профессию врача. Процесс сдачи сессии серьезно осложнялся юными сокурсницами, которые окружали Светлану плотным кольцом, восторженно заглядывали в глаза и дружно просили: "Свет! Спой!" Приехавшая "на материк" скоротать каникулы студентка Магаданского пединститута - Диана Арбенина, к поющим педиатрам относилась скептически. Но за компанию с одной знакомой, подсевшей на творчество Светланы, тоже как-то решила зайти. "Знаем мы этих девушек..."- подумывала про себя Диана Сергеевна, мысленно готовясь к худшему. Однако, результат превзошел все ожидания. Спустившиеся на город сумерки скрыли от любопытных глаз спартанскую обстановку коммунальной квартиры, стаканы с ... чаем и два силуэта, с гитарой. Как читателю становится понятно, в тот судьбоносный вечер 1993 года смутные чаяния молодого дуэта начали обретать реальные формы.
Творческий процесс сильно осложняло проживание в разных концах света. После нескольких месяцев сомнений и бессонных ночей стихотворчества Светлана повторила подвиг жены декабриста, отправившись за второй половиной дуэта в столицу Колымы. Ценой возращения на большую землю, стали 50 концертов в Магаданском казино "Империал". Такой своеобразный всплеск творческой активности посреди девятимесячной зимы у моря, покрытого льдом.
Однажды, в студеную зимнюю пору, когда девушки возвращались с концерта по ночным улицам Магадана, случайный прохожий, заметив два силуэта с продолговатыми предметами наперевес, крикнул: "Девчонки, вы с охоты или на охоту?" Так, собственно и родилось название. А потом пришла весна, а вместе с ней и фестиваль "Студенческая весна". Заработав лауреатство, Снайперы совершенно бесплатно вернулись в Европу.
Марш-бросок из Магадана в Питер положил начало осуществлению плана по завоеванию вселенной. Исколесив просторы отечества с концертами (Магадан, Выборг, Псков, Омск, Тюмень, Тольятти), наши герои замахнулись на Западную Европу. В ноябре 1996 г. дуэт проводит ряд выступлений для студентов Den International Hojskole в Ельсихоре и Орхусе (Дания). Правда Родина этот подвиг не оценила, и по возвращении в Питер Диана обнаружила, что ее отчислили из Университета. К счастью, сие досадное недоразумение было улажено, и, промыкавшись несколько лет, Диана-таки получила диплом филолога.
Тем временем популярность росла, а концертно-гастрольная деятельность продолжалась. Возвращаясь с фестиваля женского вокала в Тюмени, Снайперы даже дали дополнительный концерт в самолете. Впечатлившийся их выступлением пассажир требовал спеть, на что предприимчивая стюардесса тут же заявила: "За аренду помещения неплохо бы заплатить". Человек достал из кармана бумажник и отсчитал названную сумму. Концерт состоялся. Заглушая гул турбин, по салону эхом разнеслось: "жить осталось чуть-чуть..."
За это время репертуар группы разросся до внушительных размеров. Дело оставалось за малым - записать альбом. По свидетельству очевидцев первая попытка была сделана еще в 1995 г. и называлась она - "Вторая Пуля". Это был домашний альбом. Когда он вышел, никто не помнит, где он сейчас, никто не знает. Поэтому, настоящим первенцем группы принято считать двойной акустический альбом "Капля дёгтя в бочке меда", который вышел в августе 1998. Год спустя, в августе 1999, вышел альбом "Детский лепет", в котором собраны домашние и студийные композиции Снайперов, записанные в период с 1989 по 1995.
Несмотря на большой успех акустической программы, в 1998 году барышням в головы пришла светлая мысль стать электрическими. В начале пред их обаянием не устояла ритм-секция "Наутилуса" - Алик Потапкин и Гога Копылов, затем на тернистом девичьем пути повстречались барабанщик Сергей Сандовский и гитарист Иван Иволга. Так что теперь Снайперы работают исключительно под прикрытием мужиского десанта. Весной 2001 года в таком составе группа выпускает первый электрический альбом "Рубеж".
01 31-я весна [04:21]
02 Рубеж [04:01]
03 Кошка [04:01]
04 Бу-бу [03:01]
05 Уп-тау-ду [02:42]
06 Когда устанешь [03:36]
07 Вечер в крыму [03:06]
08 Your Desire [04:52]
09 Ветер и ночь [02:46]
10 Еврейская [02:35]
11 Зовёт дорога [01:56]
12 Кляйн [03:20]
13 Лето, пиво [02:57]
14 Солнце [02:56]
15 Весна [02:33]
16 Чёрно-белый король [02:59]
17 Концерт [04:16]
18 Сохрани мою тень [04:43]
19 Тоска [04:01]
20 Дождь [02:23]
21 Офицерская жена [01:35]
22 Париж [02:05]
23 Так начинался день [03:22]
24 Только шум на реке [02:22]
25 По волнам твоих слёз [02:49]
История группы началась весной 1980, когда Олег Клименко (p. 23 июня 1962; гитара), Евгений Обрывченко (клавишные) и Владимир Кирилин (барабаны), собрали студенческую группу "Хронос". Осенью 1981 они выступили на фестивале "АзИСИ-81" в Баку, и на протяжении 80-х годов участвовали в разных проектах с другими харьковскими музыкантами.
В январе 1987 в "Хроносе" появился Павел Михайленко (экс-"МОСТ", "ШОК" - бас, вокал), его песни пополнили репертуар группы, после чего она сменила имя на "Группу продленного дня", или просто "ГПД".
В июле 1987 Павел Михайленко, лидер группы "Рок-ФРОНТ" Александр Чернецкий и Константин Костенко (позднее в харьковской группе "КУ КУ") отправились на рок-фестиваль в Ригу. Там они организовали импровизированную группу и, назвав себя "РАЗНЫМИ ЛЮДЬМИ", пели на улицах, где их и услышал организатор фестиваля и президент местного рок-клуба Андрей Яхимович. С его помощью "РАЗНЫЕ ЛЮДИ" оказались на сцене фестиваля, а их выступление с программой из песен, многие из которых они раньше просто не решались петь публично, стало одним из его звездных моментов.
По возвращении Чернецкий был приглашен в "ГПД", его злые и бескомпромиссные песни-памфлеты стали основой нового репертуара группы.
Группа много гастролировала по стране, выступала на 3-м фестивале горьковского рок-клуба в марте 1988 и на 6-м Ленинградском рок-фестивале, где были признаны одним из самых ярких открытий. По стране расходилось множество их "альбомов" - как правило, кустарные записи с тех или иных концертов.
В конце 1988 внутри группы, по-прежнему имевшей два творческих ядра - арт-роковый костяк "старого" "ГПД" и новый тандем Михайленко - Чернецкий, разразился конфликт и привел к тому, что Обрывченко и Кирилин покинули "ГПД" и к весне 1989 создали собственную группу "ТРОЙКА, СЕМЕРКА, ТУЗ" ("37Т"), в которую вошли Игорь Комаровецкий (клавишные), Игорь Криниченко (саксофон, вокал), певица Людмила Моисеева. Яркий арт-рок "37Т" обратил на себя внимание: активно гастролировали, записали альбом, но после ухода из группы Людмилы Моисеевой в 1990 распались.
Между тем Чернецкий, Клименко и Михайленко вернулись к уже ставшему символом названию "РАЗНЫЕ ЛЮДИ". К ним присоединился новый барабанщик Алексей Сечкин, а из Дзержинска переехал Сергей Чиграков "Чиж" (p. 6 февраля 1961 - гитара, клавишные, вокал). "РАЗНЫЕ ЛЮДИ" и "37Т" встретились в Санкт-Петербурге на проходившем в сентябре 1989 рок-фестивале лауреатов конкурса магнитоальбомов журнала "Аврора" (альбом "Положение дел" "ГПД" получил диплом второй степени).
Прогресс "Разных людей" затормозила болезнь Чернецкого (перенес несколько сложных операций, в результате которых ему заменили коленные суставы). Группа в этот период выступала с репертуаром Чижа-Чигракова.
В начале 90-х годов Чиграков записал соло-альбом "Чиж", после чего расстался с "РАЗНЫМИ ЛЮДЬМИ", переехал в Петербург, где собрал группу "Чиж и компания". Следом за Чижом группу покинул и Сечкин. Однако "РАЗНЫЕ ЛЮДИ" выстояли.
В 1994 "Разные люди" записали новый альбом "Насрать!", в котором участвовал новый барабанщик Лев Худошин, изредка выступали в Петербурге, Москве и Харькове, ежегодно бывали в Одессе, где играли на фестивалях памяти героя местной рок-сцены, гитариста и певца Игоря Ганькевича. В 1996 к "РАЗНЫМ ЛЮДЯМ" вернулся их барабанщик Алексей Сечкин, а следующей зимой по приглашению группы "ДДТ" они вновь приехали в Петербург, где записали материал для нового альбома.
Хотя "Разные люди" регулярно записывались, они долго не могли опубликовать ни одну из своих работ. Только в 1992 свет увидел виниловый диск "1992", а в 1996 вышли сразу три их компакт-диска: "Буги-Харьков" (запись 1991), "Разные Люди 92" (запись 1992) и "Насрать!".
01 Super бизоны [05:28]
02 Рок-н-ролльно [03:47]
03 Uzi [06:09]
04 Ливень [03:12]
05 Ангел [04:08]
06 Hasta la vista [03:21]
07 Дом [06:14]
08 John Lennon [05:51]
09 Парнишка-спецназ [04:26]
10 Гопники [04:17]
11 Про слонов [04:25]
12 Comeback in America [04:50]
13 Сигаретный окурок [04:53]
14 Good bye [04:56]
15 Не вырубай [03:39]
16 Домой [07:13]
Дополнительная информация: Раздача собрана из рипов собственных дисков и будет обновляться с появлением сборников данной серии.

Внимание! Раздача обновлена 11.01.2014. Просьба перекачать торрент-файл.
Добавлен сборник Машина времени. Часть 2.
Добавлены следующие сборники:
Гражданская оборона (спасибо пользователю ktk
за lossless-рип данного сборника)
Воскресение (спасибо пользователю mitay за lossless-рип данного сборника)
Машина времени (спасибо пользователю Daventry за lossless-рип данного сборника)
Моральный кодекс (спасибо пользователю Norco-77 за lossless-рип данного сборника)
Ночные снайперы (спасибо пользователю durogoncheg за lossless-рип данного сборника)
Добавлены следующие сборники:
Автограф (спасибо пользователю Сегель за lossless-рип данного сборника)
Владимир Кузьмин (спасибо пользователю Vovich69 за lossless-рип данного сборника)
Настя (спасибо пользователю mikhail_1988 за lossless-рип данного сборника)
Запрещённые барабанщики
Правила, инструкции, FAQ!!!
Торрент   Скачать торрент Магнет ссылка
Скачать торрент
[ Размер 60.87 КБ / Просмотров 159 ]

Статус
Проверен 
 
Размер  3.53 ГБ
Приватный: Нет (DHT включён)
.torrent скачан  6
Как залить торрент? | Как скачать Torrent? | Ошибка в торренте? Качайте магнет  


     Отправить личное сообщение
   
Страница 1 из 1
Показать сообщения за:  Поле сортировки  
Начать новую тему Ответить на тему


Сейчас эту тему просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 1


Вы не можете начинать темы
Вы не можете отвечать на сообщения
Вы не можете редактировать свои сообщения
Вы не можете удалять свои сообщения
Вы не можете добавлять вложения

Перейти:  
Ресурс не предоставляет электронные версии произведений, а занимается лишь коллекционированием и каталогизацией ссылок, присылаемых и публикуемых на форуме нашими читателями. Если вы являетесь правообладателем какого-либо представленного материала и не желаете чтобы ссылка на него находилась в нашем каталоге, свяжитесь с нами и мы незамедлительно удалим её. Файлы для обмена на трекере предоставлены пользователями сайта, и администрация не несёт ответственности за их содержание. Просьба не заливать файлы, защищенные авторскими правами, а также файлы нелегального содержания!