(Pop-Rock) [24/96] [LP] Юрий Чернавский - Коллекция (2 LP) - 2013, FLAC (image+.cue)

«Банановые острова» — один из культовых советских рок-альбомов. Спродюсирован Юрием Чернавским и Владимиром Матецким, и записан группой «Весёлые ребята», в конце 1982 — начале 1983 года. Официальной датой выпуска альбома является 20 февраля 1983 года. Включён в сводку «100 магнитоальбомов советского рока» Александра Кушнира.
Альбом включает восемь песен, в том числе такие хиты 1980-х годов, как «Здравствуй, мальчик Бананан!» и «Робот». После выхода альбома первая песня стала своеобразной «визитной карточкой» Ю. Чернавского, а для многих — своеобразным музыкальным символом десятилетия.
Альбом задуман Юрием Чернавским и записан с помощью Владимира Матецкого, музыкантов группы "Веселые ребята":Сергея Рыжова, Юрия Китаева, Александра Буйнова, Алексея Глызина и других музыкантов на репетиционной базе группы в Москве на протяжении двух месяцев в декабре 1982 — феврале 1983 года. Дата окончания записи — 20 февраля 1983 года.
Идея имени «Бананан» принадлежит Сергею Рыжову и Юрию Чернавскому:
…Чернавский, придя утром в гостиничный номер к Рыжову, спросил: «Старик, я опять про бананы. Я придумал такого ма-а-аленького мальчика, который живёт в телефонной трубке и делает ту-ту-ту. Как ты думаешь, как его зовут?» Рыжов повертел носом во сне и, не открывая глаз, пробормотал: «Бана-н-нан». Повернулся к стенке и опять уснул…
(Из воспоминаний Ю. Чернавского.)
В начале 1980-х годов многоканальная техника для аудиозаписи в России практически отсутствовала. Как справедливо отметил А. Троицкий, запись альбома «Банановые острова» производилась на двух допотопных двух-дорожечных магнитофонах STM (производство Венгрии), но по специальной технологии и чёткому плану:
Запись:
— более недели я проводил репетиции для настройки микрофонов, акустических и гитарных спецэффектов, пульта звукозаписи и тд…
— потом, на весь период записи инструментальной фонограммы, я заблокировал пульт звукозаписи — не трогал на нём ни одного фейдера или ручки.
— около 10 дней группа записывала основной материал аранжировок.
— потом в течение недели группа импровизировала на основе и в стиле основных аранжировок.
— всё это писалось на магнитофон. Плёнки не жалели. Писался каждый звук из студии.
— потом записанное я тщательно прослушивал и монтировал музыку в единый стерео-трек.
В некоторых сонгах (например Банановые острова) количество склеек ленты доходило до 50-70 склеек на сонг.
Наложение I:
— на установочной сессии готовый стерео-трек я старался идеально подогнать под уровень громкости реально играющей группы. Этот стерео-трек я также намертво заблокировал на пульте.
— аппаратура перестраивалась для новых сессий. В помещение для записей через наушники транслировались куски готового трека, как ритмический и эмоциональный ориентир для записи соло-инструментов, вторых голосов и вокального бэкграунда. Далее по той же системе — исполнение материала, импровизация — всё в одном режиме записи.
— потом я выбрал лучшие версии и всё это аккуратно вмонтировал в общий контекст предыдущего трека.
Наложение II:
— Запись сольного голоса и недостающие соло синтезаторов и саксофона писались по технологии 1-го наложения. И опять тщательный монтаж.
Финальный монтаж:
И уже после этого я засел на 2 недели за чисто ювелирный финальный монтаж. В первый, самый свежий трек вмонтировались музыкальные фразы так, что ни одна партия не подвергалась более одной перезаписи, А в инструментальных эпизодах звучал оригинал. Качество получилось свыше всех ожиданий. (за счёт отсутствия фазовых искажений, присущих много-канальной записи.)
В итоге, в процессе записи альбома было произведено более тысячи (!) механических склеек магнитофонной ленты. Для записи было использовано около 15-и километров магнитной ленты «AGFA». Такова цена за техническую недоразвитость державы… (Например в Голливуде в это время было сотни студий, оборудованных 24-48 канальными магнитофонами, а в СССР только одна студия на «Мелодии» и одна в «Останкино», но нас с такой музыкой туда было «не велено пущать»:)) А наша Цель была — как и у всех профессионалов — достичь впечатления у слушателей, что музыка записано легко, на одном дыханье. Чисто, без шумов и слышимых врезок эпизодов. Без ощущения текущей канализации в т. н. «студии» и т. п. «Фирменного» качества, солнца хотелось…
Такой технически виртуозный проект, в таких антиусловиях, мог быть осуществлён только при наличии стабильных и высоко-профессиональных музыкантов, фанатов своего искусства. Мне посчастливилось работать с ними.
Позже я предлагал своим дружкам, именитым звукорежиссёрам: — ну-ка определите, где склейки? (Понятно, что монтаж должен быть). Никто не услышал. Так… три-четыре…Ха-х…
(Из воспоминаний Ю. Чернавского «Архивы Банановых островов, Том I»)

Автоматический комплект" - это не просто очередная виниловая пластинка, это торжественный акт восстановления исторической справедливости. Насколько известно, этот "потерянный шедевр" композитора и продюсера Юрия Чернавского - первый советский электропоп-альбом в духе Telex, Orchestral Manoeuvres in the Dark, Томаса Долби, Гэри Ньюмена и Yello. Альбом был записан в марте 1984 года - во время пика популярности в Англии и Америке электропопа, о котором в Советском Союзе знали только самые продвинутые меломаны и фарцовщики винилом. Только они в то время могли оценить по достоинству эту экспериментальную работу, распространявшуюся от человека к человеку на самозаписанных магнитных лентах. С тех пор прошло почти 30 лет и вот "Автоматическому комплекту" представилась прекрасная возможность впервые быть изданным на носителе, актуальном как в восьмидесятых, так и по сей день. Концептуально "Автоматический комплект" продолжает погоню Юрия Чернавского за парадоксальным звуком, начатую на магнитоальбомах рок группы "Динамик" и "Банановых островах". Прошедший отменную джазовую и эстрадную школу саксофонист и клавишник Чернавский, переквалифицировавшийся в студийного продюсера, хотел в Москве делать музыку, которая бы состязалась с лучшими образцами зарубежной студийной звукозаписи. Причем, делать ее в условиях полной технической неприспособленности. Ироничный нью-вейв "Банановых островов" был записан на двухдорожечный магнитофон подвальной студии, сооруженной Чернавским на базе группы "Веселые ребята" - с текущими трубами и водой на полу - и склеен по миллиметрам пленки. "Автоматический комплект" записан Чернавским, разругавшимся с художественным руководителем "Веселых ребят", уже в одиночку - в домашней студии, но на 8-канальный магнитофон Tascam, Кроме партий саксофона и аккордеона в нем нет ни одной живой ноты. Оставшись один на один со своим перфекционизмом и одержимостью звуком, Чернавский экспериментировал с возможностями дефицитной электронной аппаратуры, стоившей как три "Волги".
"Автоматический комплект" звучит еще более гротексно и шизоидно, чем "Банановые острова". В треках что-то скрипит, булькает, завывает и свистит. Врываются саксофонные соло, скрежещет голос артиста, обработанный эффектами. Еще страннее звучат тексты и сюжеты, которые излагает этот "ржавый" голос. Песни Юрия Чернавского населяют чудики, которым нет места в любой Системе: хромая механическая кукла, которая идет вперед, пока не кончится завод; великий гуманоид, угодивший в больницу; какаду, которого постоянно обижают вороны, и даже человек, очнувшийся в стеклянном пузыре. В 1984 году саунд, музыка, мироощущение и юмор Чернавского, который параллельно писал стихи для Аллы Пугачевой, Михаила Боярского и 16-ти летнего Вовы Преснякова были крайне алогичны как для официального советского музыкального мира - с концертами в ДК и "Песней года", так и для андеграундного с его квартирниками, портвейном и сейшенами в Ленсовете. Современный "Автоматический комплект" в законсервировавшемся Совке был понятен только отчаянным эстетам.
Главный чудик "Автоматического комплекта" - это, безусловно, Юрий Александрович Чернавский, в одиночку вступивший в необъявленное соревнование с западной музиндустрией - за весь Советский Союз. Поставив эту пластинку на проигрыватель, вы можете сами убедиться в том, ка красиво он одержал победу, не обратив ровно никакого внимания на то, что на этом поле нет вообще никого: ни сцены, ни соперников, ни судей, ни даже слушателей... Да и никакого поля не было тоже! До сих пор не известно, что там творилось в домашней студии Юрия Александровича Чернавского, засекреченной в коммунальной квартире № 6 на улице Бауманской? Никто не знает... Даже доктор Альберт Карлович.
Денис Бояринов.