(Melodic Rock/Pop-Rock/Progressive Rock) Toto - Дискография (56 релизов) - 1978-2019, MP3, 320 kbps

#777Tracklist:
01. Prologue (1:49)
02. Main Title (1:21)
03. Robot Fight (1:14)
04. Leto's Theme (1:45)
05. The Box (2:38)
06. The Floating Fat Man (The Baron) (1:26)
07. Trip To Arrakis (2:37)
08. First Attack (2:49)
09. Prophecy Theme (Composed by Brian Eno) (4:21)
10. Dune (Desert Theme) (5:33)
11. Paul Meets Chani (3:05)
12. Prelude (Take My Hand) (1:01)
13. Paul Takes The Water Of Life (2:52)
14. Big Battle (3:08)
15. Paul Kills Feyd (1:53)
16. Final Dream (1:26)
17. Take My Hand (2:38)

1977—1981: Ранние годы
Успех к группе пришёл моментально, после того как «Hold the Line» стал хитом, Toto впервые зазвучали на радио. «Я спал, — говорит Кимболл. Я поставил будильник пораньше, так как мы собирались создать промо. Я позвонил Пейчу по телефону, а он тем времен пытался включить радио». Стив Люкатер вспоминал об этом так: «Я сидел в своём доме один с маленькой слезой в моём глазу. Мы появились на радио в Лос-Анджелесе».
В 1976 году школьные друзья барабанщик Джефф Поркаро, сын известного перкуссиониста Джо Поркаро, и клавишник Дэвид Пейч, сын не менее известного пианиста, композитора и дирижёра Марти Пейча, работавшие сессионными музыкантами, решили создать собственную команду. К этому их подтолкнул успех альбома Скэгза Silk Degrees (1976), в записи которого Джефф и Дэвид приняли участие. Они позвали ещё одного школьного приятеля, гитариста Стива Люкатера, а Джефф привёл своего младшего брата, клавишника Стива Поркаро, который занял место у синтезатора. Из состава, работавшего над Silk Degrees, приглашение получил басист Дэвид Хьюнгейт. Проблема отсутствия профессионального вокалиста была решена, когда к группе присоединился певец из Луизианы Бобби Кимболл. Таким образом, коллектив был укомплектован, и в 1977 году его основатели подписали контракт с лейблом Columbia Records.
Сразу после образования группы Дэвид Пейч приступил к записи материала, который лёг в основу первого альбома. Участники оригинального состава Toto славились мастерством по части студийной работы, а в своём звучании коллектив соединил прогрессивный рок, ритм-энд-блюз и хард-рок. С готовым материалом для альбома музыканты пришли в студию. Джефф Поркаро написал слово Toto на коробках с демозаписями группы, чтобы их можно было легко обнаружить. Он объяснил, что это слово на латинском языке означает «целый». В итоге пластинка получила такое название, оно же закрепилось и за самим коллективом.
В 1978 году группа выпустила дебютный альбом под названием Toto. Первый сингл с него, «Hold the Line», написанный Дэвидом Пейчем и спродюсированный самим коллективом, был издан в том же году и поднялся до третьей позиции в Швеции, в США композиция заняла пятую строчку в чартах. Последующие синглы «I’ll Supply the Love» и «Georgy Porgy» тоже оказались довольно успешными: «Georgy Porgy» в Новой Зеландии добрался до одиннадцатой позиции, а «I’ll Supply the Love» — до двадцать девятой. Сам альбом также пользовался спросом, и был замечен в хит-парадах Швеции, где занял пятое место, а также Нидерландов, Норвегии и Новой Зеландии. Выпустив дебютный альбом, группа установила своебразные стандарты в рок и поп-музыке. На песни «Hold the Line», «I’ll Supply the Love» и «Georgy Porgy» режиссёром Майклом Коллинзом были сняты видеоклипы: в отличие от первых двух, клип на «Georgy Porgy» представлял собой всего лишь концертную запись.
Альбом был сертифиицирован как платиновый Канадской ассоциацией звукозаписывающих компаний, в США в 1978 году он стал платиновым дважды.
В 1979 году Toto выпустили второй студийный альбом под названием Hydra, его звучание оказалось несколько более жёстким по сравнению с дебютным. Он не смог повторить успеха своего предшественника, хотя и попал в хит-парады, где оказался далеко за пределами лучшей двадцатки, но в Норвегии неожиданно занял первое место. Сингл «99» поднялся до одиннадцатой строчки в Новой Зеландии, а в США обосновался на двадцать шестом месте. На создание этой композиции музыкантов Toto вдохновил фильм Джорджа Лукаса «THX-1138», где людей называли не по именам, вместо имён им были даны номера. Остальные синглы с альбома — «St. George and the Dragon» и «All Us Boys» — в хит-парады не попали. В США альбом Hydra стал золотым.
Испытав разочарование от приёма, оказанному пластинке Hydra, группа, тем не менее, продолжила движение в сторону ещё более жёсткого звучания. Следующий, третий по счёту альбом Turn Back был гораздо жёстче первых двух работ и на радио-ротацию не попал[2]. К тому же, несмотря на виртуозное исполнительское мастерство, в очередной раз продемонстрированное музыкантами, на Turn Back им не удалось добиться цельного индивидуального звучания, и альбом полностью провалился. По мнению критиков, его прослушивание не оставляет никаких впечатлений, а композиции не запоминаются.
1982—1983: Toto IV. Успех
В 1982 году группа выпустила свой четвёртый студийный альбом Toto IV, ставший первой успешной работой команды, этого никто не мог ожидать, даже сами участники группы. В том же году Стив Поркаро участвовал в записи альбома Thriller — певца Майкла Джексона, написав композицию «Human Nature» для него в соавторстве с Джоном Беттисом. Сингл «Rosanna», написанный Дэвидом Пейчем и посвящённый подружке Пейча — актрисе Розанне Аркетт, добился большого коммерческого успеха и добрался до второго места в Норвегии и третьего в Швейцарии. На родине группы он добрался до второго места в Billboard Hot 100. Сингл остался самой беспрецендентной и запоминающейся записью в истории 80-х. Второй сингл «Make Believe» попал на тридцатое место в хит-параде США и стал хитом. Третий сингл с альбома «Africa», написанный Дэвидом Пейчем и Джеффом Поркаро, стал номером один в американском хит-параде Billboard Hot 100, а в Австрии, Нидерландах, Бельгии, Новой Зеландии и Швейцарии он попал в топ-10. На написание песни Пейча вдохновил документальный фильм об Африке, где показывались многочисленные страдания, происходящие на континете. В композиции также есть отсылка к тому, что в Африке голодают миллионы людей. Один музыковед, заявил, что ритм композиции может быть похож на одну мелодию, которую играют в Мали. Режиссёром видеоклипа был Стив Бэррон. Четвёртым синглом стала композиция «I Won’t Hold You Back» занявшая первую строчку в американском чарте Hot Adult Contemporary Tracks. Также группа выпустила композицию «Waiting for Your Love» синглом, а «Afraid of Love» — промо-синглом.
Сам альбом неплохо ротировался в чартах, в американском чарте Billboard 200 он попал на восьмое место; что было большим достижением для группы по сравнению с предыдущими дисками Toto, Hydra и Turn Back. Он был сертифицирован как платиновый в США, и стал вторым платиновым диском после Toto. За продажу в 200 000 копий он получил двухкратный платиновый статус от Канадской ассоциации звукозаписывающих компаний, а также он стал платиновым во Франции. В Великобритании пластинка стала золотой.
Благодаря успешному появлению альбома Toto IV и синглов «Rosanna», «Africa», «Make Believe», «I Won’t Hold You Back» на музыкальной арене команда была номинирована на «Грэмми» в номинациях «Лучший альбом», «Песня года», «Запись года», «Продюсер года», одержав победу в первой, третьей и четвертой номинациях[40][41]. Тем временем в 1983 году уже было продано миллион экземпляров альбома, и группа устроила турне Toto IV Tour в его поддержку, однако Дэвид Хьюнгейт не принимал в нем участие, так как стал отцом. Вместо него выступал Майк Поркаро, который был отличной заменой ему.
1984—1985: Isolation и Dune
После того, как Toto стали обладателями Грэмми, они долгое время не выпускали альбомы. Спустя два с половиной года они решили издать два альбома. Первый альбом вышел под названием Isolation, второй — Dune являлся саундтреком к одноимённому фильму и был спродюсирован и написан участниками группы. Это были первые два альбома после небольшого творческого перерыва. Участники коллектива понимали, что повторить успех Toto IV и «Rosanna» будет крайне сложно.
« «Мы сели с менеджерами Лэрри Фтиджеральдом, Марком Хэртли, нашим публицистом Джейн Хоффмен и обсудили дальнейшие планы коллектива. Новый альбом — часть нашего контракта, который мы заключили после хороших продаж Toto IV. Мы составили новый план нападения на следующие пять лет». Стив Поркаро »
Однако их планы несколько изменились в связи с выходом в прокат фильма Дюна, затраты которого составили 45 миллионов долларов.
« «Мы решили отдохнуть несколько месяцев. Мы попробовали написать огромное количество музыки, так, что никто от нас этого не ожидал. Вероятно это было самое лучшее из всего того, что мы когда либо делали. Хотя, я думаю, что многие были расстроены тем, что материал не ориентирован на поп-музыку. Продюсеры фильма могли не получить того, чего они требовали от нас привлекая нас в проект, но несмотря на это, они остались довольны результатом». Стив Поркаро »
Вскоре из группы ушёл Бобби Кимболл, оставивший её ради сольной карьеры. Поркаро сообщил, что им нужен великий исполнитель, и участники найдя вокалиста должны быть уверены, что он им подходит. Первоначально они отправили предложение Ричарду Пейджу из Mr. Mister, однако тот отказался, и Кимбол был заменён на Ферги Фредериксона из группы Le Roux.
Isolation был тяжелее по звучанию чем предыдущий альбом, группа снова начала играть хард-рок, однако он не потерпел коммерческое поражение как Hydra и Turn Back, наоборот пришлась по вкусу фанатам. И хотя в чартах он оказался за пределами лучшей десятки, в Японии он добрался до второй позиции, а в Норвегии и Швеции, где релизы Toto пользовались большой популярностью, попал на восьмое место. Сингл «Stranger in a Town» не был успешен в коммерческом плане, и попал лишь в американский хит-парад на тридцатое место, хотя благодаря снятому видеоклипу Toto были номинированы на MTV Video Music Awards в номинации Best Art Direction.
В поддержку альбома был проведен тур, проходивший в Австралии, Японии в феврале 1985 года и продолжавшийся в США и Европе. В том же году Стив Поркаро и Дэвид Пейч совместно с Лайонелом Ричи, Майклом Джексоном и другими звёздами спели песню «We Are the World (USA for Africa)».
1986—1988: Fahrenheit и The Seventh One
После относительно слабого альбома, Ферги Фредериксон был заменён на Джозефа Уильямса. Участники группы рассчитывали, что запишут альбом схожий с Toto IV по музыкальным стурктурам. Стиль альбома включает джазовые композиции в стиле Майлса Дейвиса, рок-н-ролльные баллады, песни в стиле поп и фанк. Большинство композиций уже было написано до прихода Джозефа Уильямса, а работа над диском велась 8 месяцев. В записи диска участвовал сам Майлс Дейвис, Дон Хенли, Майкл Макдональд и Дэвид Сэнборн.
Сингл «I’ll Be Over You» был успешен и продавался неплохо, однако конец надежд на успех был близок. В Европе и в США интерес к творчеству группы начал стремительно угасать, синглы «Without Your Love» и «I’ll Be Over You» практически обошли стороной чарты, за исключением Нидерландов, там сингл «Without Your Love» занял шестьдесят четвертое место, а «I’ll Be Over You» добрался до тридцать восьмой позиции. Хотя Fahrenheit занял третье место в Японии и седьмое в Финляндии.
В это время Стив Люкатер путешествовал по Японии, где ему удалось выступить на одной сцене с легендарными гитаристам Джеффом Беком и Карлосом Сантаной. Также он встретился с Саймоном Филипсом — сессионщиком, который играл вместе с The Who, Майком Олфилдом и Миком Джаггером. После его возвращения Toto отправились в турне Fahrenheit World Tour. Турне в поддержку альбома проходило в 1986 году, в это время Уильямс впервые побывал в Японии.
В 1988 году был издан альбом The Seventh One, спродюсированный Джорджом Мэссенбургом. Песни «Stop Loving You» и «Pamela» стали хитами, так «Stop Loving You» в Нидерландах и в Бельгии добралась до второй строчки, «Pamela» заняла двадцать вторую строчку в США. Сам альбом оказался более успешным чем Fahrenheit, и занял первое место в хит-параде Нидерландов, в Швеции, Норвегии и Швейцарии он попал в лучшую пятерку, а в Австрии занял девятое место. В 1989 году вокалист Джозеф Уильямс покинул группу в самый разгар тура The Seventh One Tour.
1989—1992: Past to Present и Kingdom of Desire
В 1989 году Стив Поркаро выпустил свой сольный альбом, в записи которого участвовали Майкл Лэндау, Дэнни Кортчмар, Рэнди Гудрум, Эдди Ван Хален, Дэвид Пейч, Стив Стивенс, Джефф Поркаро и Ричард Маркс. В 1989 в группу вернулся Бобби Кимбол и по замыслу участников коллектива он должен был исполнять песни, однако лейбл заставил принять их неизвестного Жана Мишеля Байрона, поэтому материал записанный с Бобби Кимболом был отклонён. В то же время Toto записывали свой сборник Past to Present, куда вошли композиции, написанные Дэвидом Пейчем, а также там появились песни, написанные новым вокалистом группы Жаном Мишелем Байроном. Однако группа не была в восторге от нового вокалиста, так как они его не выбирали.
« «Компания Sony хотела парочку новых песен для нашего сборника лучших хитов, и они дали нам Жана Мишеля Байрона, говоря нам, что мы обязаны с ним работать. Жан Мишель Байрон хороший вокалист и артист, но он не в нашем вкусе. R&B — это то, что он исполняет великолепно. Он пытался подражать Майклу Джексону на сцене. Нас это сводило с ума, особенно моего брата Джеффа. Жан думал, что вместе с ним Toto снова станут звёздами, но это был последний раз когда мы послушали нашу звукозаписывающую компанию». Майк Поркаро. »
Сборник вышел в 1990 году, и занял первое место в Нидерландах, в Швеции и Норвегии он добрался до девятой позиции. Сингл «Out of Love» стал хитом в Европе, заняв семнадцатую строчку в Нидерландах, композиции «Love Has the Power» и «Can’t You Hear What I’m Saying» также были выпущены в качестве синглов.В США сборник получил статус платинового. Жан Мишель Байрон покинул группу во время нового турне коллектива.
В 1991 году Toto остались без вокалиста, вместо поисков нового вокалиста, Стив Люкатер сам взял микрофон в руки и взял на себя роль вокалиста группы, после этого группа начала записывать девятый студийный альбом Kingdom of Desire. Этот альбом стал последним для барабанщика Джеффа Поркаро, который умер в том же году от сердечного приступа, наступивший в результате аллергии на пестициды, когда Джефф опрыскивал свой сад.
Kingdom of Desire был издан 11 мая 1992 года в США на лейбле Relativity Records, а в остальных странах его выпуском занималась Columbia Records. Однако этот альбом стал последним и для Стива Люкатера в качестве вокалиста. Композиция «Little Wing» — кавер-версия песни Джими Хендрикса была записана в Париже и присутствует только в японской версии альбома. Композиция «Don’t Chain My Heart» была избрана синглом, и попала в чарты Нидерландов, Швейцарии, Швеции, Норвегии, Франции.
14 декабря 1992 года был организован концерт, посвящённый памяти Джеффа Поркаро. На одной сцене вместе с Toto выступали такие звёзды как: Дон Хенли, Эдди Ван Хален, Дональд Феген, Уолтер Бекер, Боз Скаггз, Майкл Макдональд, Джеймс Ньютон Ховард, Ричард Маркс; специальным гостем программы был Джордж Харрисон. Вместе с четырьмя оставшимися участниками Toto они исполнили различные песни коллектива.
1995—1999: Tambu и Mindfields
К тому времени группа уже не была популярна в США, но зато альбомы и синглы пользовались большим спросом в Европе и Японии. 4 июля 1995 года вышел новый альбом группы Tambu на лейбле Sony. В том же году к группе присодинился новый участник — барабанщик Саймон Филлипс. Композиции альбома по музыкальной структуре схожи с Toto IV, и напоминают давние хиты группы, вроде «I Won’t Hold You Back». Журнал Billboard сообщил, что этот диск не для нового поколения фанатов группы, однако есть и плюсы — запоминающиеся песни вроде «If You Belong to Me», «The Road Goes On» и «Just Can’t Get to You» Филипс. Всего по всему миру было продано 600 000 копий альбома, наиболее высокие продажи были во Франции, Норвегии и Японии.
Tambu стал первым успешным альбомом со времен Toto IV, и попал в хит-парады 7 стран, заняв наиболее высокие позиции (№6) в Финляндии, Норвегии, и Швеции (пятое место). Сингл «I Will Remember» занял сорок первую строчку в Нидерландах и двадцать девятую в Швеции, вторым синглом была издана песня «The Turning Point», выпущенная только в Австрии. Однако сингл не был успешен и не занял никаких мест в чартах. В 1995 Toto отправились в новое турне — Tambu World Tour, посетив Европу, Японию и Южную Америку с концертами. В Англии команда выступала на разогреве у Тины Тёрнер, а также устроила своё шоу и в Англии. После окончания тура группа взяла творческий перерыв, чтобы её участники продолжили сессионную работу, а также для сосредоточения на сольных проектах.
В 1997 году Toto отметили своё двадцатилетие. В честь юбилея они планировали выпустить альбом Toto XX, включая трек «Africa», который был исполнен группой в Йоханнесбурге, и был издан в 1998 году, повторно войдя в хит-парады. Спустя 17 лет в группу вернулся вокалист Бобби Кимбол и группа записала с ним новый альбом Mindfields, который включал в себя 14 новых песен, включая «Caught in the Balance», «Melanie», «Mad About You» и «After You’ve Gone». Диск был записан в первоначальном составе (за исключением Джеффа Поркаро): Дэвид Пейч (клавишные), Стив Люкатер (гитара, вокал), Майк Поркаро (бас-гитара), Саймон Филлипс (ударные) и Бобби Кимболл (вокал). Продюсировали диск Toto и Элиот Шейнер. В том же году Toto были номинированы на «Грэмми» в номинации Best Engineered Album.
Альбом попал в чарты девяти европейских стран, а наиболее высокую позицию — пятую — он занял в Финляндии.Сингл «Melanie» попал в чарт Нидерландов на шестьдесят четвёртое место, а в Финляндии двадцатую. После успеха альбома, Toto устроили турне Mindfields Tour в его поддержку, а также начали готовится к записи концертного альбома Livefields.
2002—2005: Двадцатипятилетие группы и Through the Looking Glass
В 2002 году группе исполнилось 25 лет. В честь этого участники Toto вернулись в студию для записи альбома Through the Looking Glass, в который были включены кавер-версии исполнителей. Выпуском альбома занимался лейбл CMC, а издан он был в США, Европе и Дании. Альбом не был успешен, хотя наблюдался в некоторых европейских чартах, и впервые группа оказалась в чарте Дании. Лейбл CMC выпустил композицию «Could You Be Loved» синглом, однако он не добился коммерческого успеха и обошёл стороной хит-парады. После его выпуска команда отправилась в турне, посетив Европу и Дальний Восток в конце декабря.
В 2003 году Toto выпустили DVD, записанное во время выступления группы в Амстердаме. Запись концерта продавалась хорошо, и даже была издана на CD. В октябре и ноябре группа гастролировала по Европе, и сыграла перед шестьсот тысячной аудиторией. В 2004 году коллектив посетил Юго-Восточную Азию, Южную Америку и Мексику до того как они вернулись в США. Они отыграли два шоу с Honolulu Symphony Orchestra, а позднее с Atlanta Symphony Orchestra в Джорджии. В том же году Toto выступали на фестивале Tokyo Jazz Festival и выступили на одной сцене вместе с Херби Хэнкоком.
В 2005 году в составе группы произошло небольшое изменение — клавишник Дэвид Пейч был заменён на Грега Филлингенса, но только на время турне, однако после этого он не покидал коллектив и остался вместе с шестью участниками став вторым клавишником. Грег неплохо работал в студии и играл на сцене, что объяснялось его большим опытом, ведь он играл вместе с такими музыкантами как: Майкл Джексон, Стиви Уандер, Куинси Джонс и Эрик Клэптон.
2006—2008: Falling in Between и распад
В 2006 году группа выпустила альбом Falling in Between, в его записи участвовал бывший вокалист Джозеф Уильямс. На альбоме группа полностью раскрыла свой идеализм и профессионализм, хотя казалось, что группа уже исчерпала свои возможности. Сильным образом ощущаются отклики из 80-х, что особенно ярко выражено в песне «Dying on My Feet», которая звучит как смесь Chicago и Foreigner, в основном благодаря участнику Chicago — Джеймсу Пэнкоу, который играл на тромбоне во время записи диска. Несмотря на то, что альбомы и синглы, выпущенные в 2000-х годах не повторили такого успеха как Toto и Toto IV, творчество группы продолжало пользоваться популярностью в Европе, поэтому Falling in Between попал в европейские хит-парады, в том числе и в итальянский. В 2006 году группа отправилась в турне Falling In Between World Tour без Майка Поркаро, который не смог участвовать в турне из-за болезни и был заменён на Ли Склэра, который смог стать Майк отличной заменой.
В 2008 году группа выпустила концертный альбом Falling in Between Live, который был хорошо оценен критиками. Стив Люкатер сообщил, что альбом Falling in Between назван так, потому что команда уже не молодая, но и не слишком старая, а также объявил, что тур по США проведенный в 2007 году был последним в карьере группы. Концертный альбом доступен как на CD так и на DVD. Альбом включает в себя композиции с недавно изданных альбомов, так и старые хиты вроде: «Africa», «Rosanna» и «Hold The Line». Альбом был записан на одном концерте группы во Франции. Журналист из Звуки.ру — Дмитрий Бебенин назвал его отличным альбомом с массой первоклассных околоджазовых импровизаций, добавив что, он является «лекарством для восстановления душевного равновесия и веры в старых рокеров». Пожалуй это редкий случай когда американцы одерживают победу над англичанами на ринге серьёзной взрослой музыки.
В том же году Стив Люкатер объявил, что коллектив распадается из-за частых изменений в составе команды, а также из-за проблем с лейблом, который отказывался расторгать контракт.
« Я больше не могу просто так выйти на сцену и играть „Hold the Line“. Мы записали трек когда мне было 19 лет, а сейчас мне 50. Мне очень сложно играть на сцене с участниками и продолжать улыбаться, зная, что Америке наплевать на нас. Единственное ради чего мы так долго играем — это музыка, но мы уже не та группа одноклассников, которые основали её в 70-х годах. Раньше наши взгляды на жизнь и вещи были общими, а теперь это единство пропало. Я просто больше не могу обманывать себя и должен признатся, что работа в Toto не приносит мне никакой радости. Как постоянный член коллектива, я решил распустить группу, чтобы начать всё с чистого листа. Стив Люкатер. »
2010: Возрождение Toto
В январе 2010 года Стив Люкатер записывал свой сольный альбом All’s Well That Ends Well, который вышел в конце 2010 года. Тем временем в том же году Стив Люкатер объявил, что первое шоу группы после распада должно состоятся в Германии. Группа снова начала выступать в составе: Стив Люкатер, Дэвид Пейч, Саймон Филипс, Стив Поркаро и Джозеф Уильямс. Майк Поркаро покинул коллектив в связи с появившейся у него болезнью бокового амиотрофического склероза. Бобби Кимболл также покинул коллектив.
В 2012 году Стив Люкатер участвовал в мировом турне группы Ринго Старра All Starr Band вместе с Тоддом Рундгреном, Ричардом Пейджом и Грегом Роли из Journey.
Стиль, влияние, отзывы критиков
Участники группы Pendulum в своём интервью заявили, что они любят прогрессивный рок и указали, что им нравятся Toto, назвав коллектив «гениальным продакшеном 80-х», а их исполнение назвали «отличным». Американский продюсер и музыкант Сонни Бонно в интервью журналу Spy признался, что Toto являются его любимым коллективом. Портал Звуки.ру причисляет Toto к коллективам прог-рока 70-х, которые начали играть в 80-х поп и сравнивает стиль группы с Journey и Styx, которые также как и Toto исполняли мелодичный арт-рок с джазовыми элементами и считает, что слово «мелодичный» очень кстати, так как со временем мелодии вышли на первый план, а арт-роковые номера добавили в стиль группы «некую пышность».
Знаменитый хит Toto — «Africa» был перепет многими исполнителями, в том числе и коллективом Low. Однако критики не всегда положительно отзывались об этом треке. Канал BBC 6 включил её в список претендентов на поп-песню с худшим текстом из-за непонятной лирики композиции. И хотя она не стала самой худшей композицей, её включили в список на шестое место. Элементы песни использовал в своих дорожках Xzibit. Композиция JoJo «Anything» очень схожа с «Africa» как по музыкальному оформлению, так и по вокальной структуре. Интересно отметить, что одними из композиторов трека «Anything» были Дэвид Пейч и Джефф Поркаро.
Композиция Kino «Room For Two» из их альбома Picture часто сравнивается с музыкой группы из-за слишком похожих гитарных рифов. На альбоме группы Yeasayer Odd Blood можно легко заметить подражание Toto по вокальной манере исполнения Мэддера Реда, кроме того Toto повлияли на Mylo. Индонезийская кантри-группа Dewa 19 также признаёт, что вместе группами Queen и U2, Toto оказали большое влияние на их творчество. Журнал Billboard назвал участников группы «самыми востребованными сессионщиками», позже Стив Поркаро сам начал называть всех студийными сессионщиками.