(Crossover Prog) Gazpacho - Дискография - 2002-2018 (17 альбомов), MP3, 224-320 kbps

#777Tracklist:
01. Sea of Tranquility (5:14)
02. Nemo (3:55)
03. Ghost (5:24)
04. Delete Home (3:13)
05. Sun God (4:30)
06. The Secret (5:37)
07. Bravo (6:39)
08. Scares Me (4:06)
09. Scares Me (2000 Mix) (3:46)
Line-up / Musicians:
- Jan H. O / vocals
- Jon A. Vilbo / guitars
- Thomas Andersen / keyboards
- Roy Funner / bass

Критики описывают норвежскую группу Gazpacho как «классический пост эмбиент ноктюрновый атмосферный нео-прогрессивный мировой фолк-рок» (“classical post ambient nocturnal atmospheric neo-progressive folk world rock”). Gazpacho практически не поддаётся жанровой классификации. Другое описание Gazpacho - «самая великая из незамеченных музыкальными лейблами групп». Тур по Европе в поддержку альбома Marbles группы Marillion радикальным образом улучшил отношение к ним, дав поддержку всей аудитории, везде где они играли, и завоевав признание критиков.
Без поддержки ведущего лейбла, Gazpacho стала одной из групп, использующей ресурсы интернета, чтобы добится продвижения, которое будет исходить от самих пользователей. Опорой для них служит их вебсайт и форум, онлайн торговля, MySpace и другие сетевые ресурсы, способные донести весть о них всему миру. Это позволяет участникам группы работать полный рабочий день и при этом умудрятся выпускать по альбому в год, полностью контролируя своё творчество, создание и распространение материала.
Gazpacho характеризуется создающими настроение клавишами, которые напоминают работу Кевина Мура (Dream Theater, OSI, Chroma Key) или Ричарда Барбьери (Japan, Porcupine Tree), захватывающей виртуозной скрипкой (но не агрессивной, как в случае Дэвида Кросса из King Crimson), резкой и уместной ритм-секцией, сверхестественными гитарами (самое близкое сравнение - Стив Ротери из Marillion, Стивен Вилсон из Porcupine Tree, Ян Тор Биргиссон из Sigur Ros), парящим, непосредственно гипнотизирующим голосом Яна Генри Ойми (представьте вместе Дэвида Сильвиана из Japan, Тома Йорка из Radiohead и Стива Хогарта из Marillion) а так же сопутствующими семплами, свистом, банжо, аккордеоном, рожком и мандолиной.

Щемящая грусть дождливой непогоды в скандинавском городке – глазами буддийского монаха, настроенного всеми антеннами души на созерцание. Не мешать нахмуренному небу плакать, размахивая руками-крыльями и разбивая в дребезги потоки унылой воды, а просто устроиться поудобнее под навесом на черепичной крыше пятиэтажки рядышком с башенкой старины Карлсона, скрестить ноги в позе лотоса и смотреть. Капля за каплей, полёт зонтиков по одинаковым траекториям мощёных камнем улиц и дымка от покамест тёплой земли. В Gazpacho, северном явлении с холодным южным названием, пахнущим помидорами, сочетается много всего личного. Передать словами этот сгусток, полный эмоций, лирики, меланхолии и маленьких чудес, нелегко. Норвежские нео-прог-рокеры взлетели не сразу – для того, чтобы оторваться от земли, им понадобилось пять строчек в оглавлении собственной музыкальной родословной. В фундамент "Tick Tock" секстет заложил произведение одного из самых романтичных авторов жестокого XX века. Антуан де Сент-Экзюпери поделился с ними своим странным перелётом из Парижа в Сайгон, что внезапно закончился в пустыне. Книга "Ветер, песок и звёзды" как нельзя лучше передаёт скромное очарование музыки Gazpacho. Вышедшие из фан-клуба Marillion норвежцы не без удовольствия используют наработки британской легенды пост-классической эпохи с Хогартом на вокале, что прекрасно проявляется внутри 13-минутной вещи "The Walk". Но сама наполненность этого прохладного супа из помидоров гуще – в него замешана поп-музыка на манер соотечественников A-ha, альтер-рок с большой долей влияния британцев Radiohead, ингредиенты, которыми умело пользуется Стивен Уилсон в Porcupine Tree и окрестных проектах, пятна северного пост-рока в русле исландской классики Sigur Ros, бездна уместных, но избирательно посыпанных синтезаторных сэмплов и превосходные щепотки экспериментов вроде церковных песнопений на "Tick Tock pt. 1". Своеобразие Gazpacho в том, что вроде бы разреженное музыкальное пространство создается за счёт минимальных средств, но при этом каждый инструмент, любая сколько-нибудь важная и значимая партия прекрасно подчёркнута в общем калейдоскопе элементов. Кажется, что все они живут отдельно и одновременно образуют множество слоёв, благодаря которым норвежцев трудно не узнать.
"Tick Tock" последователен и в некотором плане эпичен, коль скоро это повествование с сюжетной подоплёкой. Не уверен, что именно такой ряд возникал в голове при знакомстве с книгой великого французского мечтателя и певца неба, но свой взгляд на вещи северяне представили удачно. По сравнению с предшественником "Night" (2007), более ярким и искренним, у последнего детища помидорных норвежцев заметны недостатки. Все они связаны с пространной структурой записи, которой не хватает фокуса и мелодических всплесков. Альбом течёт, словно река, сначала звонко, но затем слишком монотонно, огибая камни и журча лишь себе под нос. Всё заканчивается в прямолинейной и плоской "Winter Is Never". Вероятно, команде не хватило запала, либо она слишком держалась за концепцию, боясь её отпустить. Но свою главную задачу – создать глубокий внутренний мир, куда можно спокойно пустить незнакомцев – выполнила. Немного грустное слегка разочарование. Мастерство без стабильности.
Hatebreeder