(House) Kojak - Crime In The City / Every Room On Every Floor - 1999 / 2003, MP3, VBR 192-320 kbps

Kojak - исключение во французской house-музыке. Им удалось изменить сформировавшиеся понятия о том, как должна звучать танцевальная музыка. Kojak привнес элемент шоу на сцену французского хауса. Разрушив барьеры, разделяющие разные жанры (хаус и хип-хоп, поп и соул), их первый альбом “Crime in the City” - это запись, полная амбиций, электроники, зрелости и абсолютно свободная от комплексов. В 1993 году Gregoire Galian работал звукорежиссером в зале “Passage du Nord Ouest”, где проводились джазовые концерты, и параллельно увлекался музыкой hardcore rock вместе с такими группами, как как Fugazi, Quicksand или Prohibition. В это время Париж был охвачен волной рейва, и стало просто невозможно игнорировать это. Greg переключился на техно после посещения рейв-фестиваля на заброшенном складе в Villeneuve St. Georges. Находясь среди 4000 людей, растворившихся в ореоле лазеров, Gregoire открыл для себя самый прогрессивный электронный звук. Именно это и послужило первым толчком и заставило его сменить приоритеты - так рок-концерты были замещены техно. В итоге Gregoire меняет свой усилитель Marshall и гитару на пару TB 303 и TR 909, находит сэмплер Akai S100 и пульт на 16 дорожек. И в однокомнатной квартире на западе Парижа он пишет собственное техно и создает собственный лебл - Nekko Records, на котором выпускает свои первые творения. Gregoire: «Кроме формы, самым главным отличием техно от рока было то, что музыканты предпочитали оставаться в тени и концентрироваться на своей музыке. Иногда диски были просто пронумерованы, без упоминания артиста. Это было очень альтернативное поведение. Затем ди-джеи и музыканты постепенно стали открывать свои лица». Kojak хотел изменить такую ситуацию - состав группы оставался нетипичным для хаус-сцены. В этом мире, состоящем из индивидуальностей, они сильно напоминали рок-группу. Gregoire: «Мы начали работать в студии и играть концерты в одно и то же время. После одного месяца в студии мы написали достаточно материала, чтобы давать 40-минутные представления. Cyril (хип-хоп диджей, присоединившийся к группе незадолго до этого) согласился сопровождать меня в этом путешествии, и 3 дня спустя после нашего первого концерта мы встретили Jayhem, который остался с нами в качестве MC». Jayhem - соул-певец. С ним Kojak приобрел сценическую динамику и спонтанное настроение, которые остаются его силой. Макси-сингл “Funky House For Your Kunkt Head”, вышедший на Nekko, разошелся тиражом 4000 копий за считанные недели. А контракт на первый альбом “Crime In The City” Kojak заключил с Pro-zak Records (подлейбл Universal Music). Судьбоносный момент в карьере Kojak произошел во время Techno-парада в сентябре 1998 на концерте в Place de la Nation в Париже перед аудиторией 200 000 человек. У группы было только 30 минут, чтобы убедить публику, и им это удалось. Такие моменты музыканты не забывают никогда. После этого Kojak решает отправиться в тур в поддержку своего альбома “Crime In The City” по разным клубам и фестивалям, чтобы встретить и завоевать расположение аудитории. Они едут в Англию, Италию, Германию, Скандинавию, Испанию и затем направляются в Южную Африку и Гонконг. За это время “Crime In The City” разошелся тиражом 50 000 копий! За эти 2 года в туре у Gregg и Cyril (DJ Vas) практически не было времени для написания новых композиций. С момента выхода “Crime In The City” прошло 4 года, в течение которых они повстречали много новых людей и сделали немало музыкальных открытий - Gregoire все больше склоняется к ямайскому рэгги и британскому брейкбиту, DJ Vas изучает Нью-Йоркскую электронику. Музыка и требования Kojak изменились. Группа решила затрачивать на запись треков столько времени, сколько необходимо для того, чтобы вынести свою музыку за пределы хауса. Они отважились на более спокойные темпы и нежную электро-поп-музыку. Также они пригласили музыкантов и певцов для записи альбома, экспериментируя с женским вокалом. Понадобилось 2 года, чтобы написать, записать и спродюсировать этот второй альбом под названием “Every Room On Every Floor”. Группа выросла, но ей удалось сохранить свою мощь и энергию, приобретя вместе с тем новый диапазон тонов и эмоций. Они отклоняли предложения о концертах во время создания “Every Room On Every Floor”, предпочитая развивать свои новые музыкальные ориентации в студии.